CableVisión, entregó 18.500 segundos en pantalla a los ganadores del III Edición del Concurso "Segundos para Todos". ASDRA, La Liga de la Leche Materna, Casa Manu y Payamédicos fueron los premiados.
Del concurso participaron 35 organizaciones de todo el país, que tuvo como objetivo premiar con segundos en pantalla a las mejores piezas de comunicación institucional y favorecer su difusión.
El primer premio quedo en manos de ASDRA, que obtuvo 10.000 segundos; el segundo premio fue para La Liga de la Leche Materna, con 5.000 segundos; el tercer premio fue para Casa Manu, con 2.500 segundos, y hubo una mención especial para Payamédicos de 1.000 segundos.
"Estamos muy satisfechos con la respuesta que hemos tenido por parte de las ONG‘S y con la calidad de las iniciativas presentadas. En CableVisión entendemos que no podemos mirar hacia otro lado y nos comprometemos, como medio de comunicación que somos, a ser parte de esta acción que realizan las ONG‘S, creando un puente de conexión entre las organizaciones y la sociedad. Tenemos una responsabilidad social y trabajamos en ello, porque sabemos que con el aporte de cada uno de nosotros, un mundo mejor esposible". Señaló Lorena Marino, Jefa de Prensa de Cablevisión.
Una vez finalizada la entrega de premios por parte del Jurado conformado por: Mabel Sánchez (Coordinadora del Posgrado en Organizaciones sin Fines de Lucro que organizan conjuntamente CEDES, Universidad Di Tella y Universidadde San Andrés), Carlos Acosta (Periodista especializado en Comunicación y Director/Editor de la revista Reporte Publicidad) y Guillermo Petrucelli, (Periodista, Lic en Publicidad y desde el 2004 a la fecha conduce y produce integralmente El Duende por Radio Continental, donde creo Responsabilidad Social Comunicativa), se ofreció una charla bajo el título: "Hacer el bien mirando a que, quien, cuando, como y donde" a cargo de Guillermo Caro, (licenciado en Publicidad, profesor del master en ONG‘S y fundador de Publicitarios Sin Fronteras una red internacional de profesionales voluntarios. Actualmente se desempeña como asesor en programas y acciones de Marketing social, Comunicación con causa social y Responsabilidad social de las empresas).
El concurso "Segundos para Todos" se inició en el año 2005 y ya han participado del mismo cerca de 100 organizaciones de todo el país.
Más detalles> (011) 4779-5920 / www.cablevision.com.ar
viernes, 30 de noviembre de 2007
El último Batman, en la próxima "Terminator"
Avanza la preproducción de “Terminator 4”, también conocida como “La salvación de Terminator: el futuro comienza”.
Ya se sabía que el director iba a ser McG, el creador de las dos películas de “Los áng
eles de Charlie”. Pero ahora la noticia fuerte es quién será el protagonista. Los medios especializados de Hollywood dan como un hecho que el personaje de John Connor será interpretado, nada más ni nada menos, que por Christian Bale, el muchacho que le dio vida al murciélago más famoso en “Batman inicia”, pero también es conocido por “Psicópata americano” y “El gran truco”, entre otras muchas películas.
eles de Charlie”. Pero ahora la noticia fuerte es quién será el protagonista. Los medios especializados de Hollywood dan como un hecho que el personaje de John Connor será interpretado, nada más ni nada menos, que por Christian Bale, el muchacho que le dio vida al murciélago más famoso en “Batman inicia”, pero también es conocido por “Psicópata americano” y “El gran truco”, entre otras muchas películas.En la cuarta entrega de la saga que consagró definitivamente a Arnold Schwarzenegger, John Connor y su novia Kate Brewster (quien debería ser interpretado por Claire Danes), organizan un grupo de resistencia a partir de los supervivientes que queden en la tierra para combatir el ejército robótico que está construyendo Skynet.
El estreno está previsto para junio de 2009.
malba.diseño Genealogías del Sur
malba.diseño Genealogías del Sur - Conductas de diseño
Curadora invitada: Carolina Muzi
Del 7 de diciembre de 2007 al 20 de enero de 2008
Inauguración: jueves 6 de diciembre a las 19:00.
El próximo jueves 6 de diciembre, a las 19:00, malba.diseño inaugura la muestra
Genealogías del Sur. Conductas de diseño, un panorama retrospectivo de la producción de tres diseñadores emblemáticos argentinos -Diana Cabeza, Alejandro Sarmiento y Usos (Arturo de Tezanos Pinto y Carlos Ernesto Gronda)- que representan tres filosofías vinculadas a nuestra cultura e identidad.
Genealogías del Sur cuenta con el apoyo de
Paolini Bodega Navarro Correas Knauf CraveroLanis.
Malba – Fundación Costantini T 011 4808-6500 info@malba.org.ar www.malba.org.ar
Curadora invitada: Carolina Muzi
Del 7 de diciembre de 2007 al 20 de enero de 2008
Inauguración: jueves 6 de diciembre a las 19:00.
El próximo jueves 6 de diciembre, a las 19:00, malba.diseño inaugura la muestra
Genealogías del Sur. Conductas de diseño, un panorama retrospectivo de la producción de tres diseñadores emblemáticos argentinos -Diana Cabeza, Alejandro Sarmiento y Usos (Arturo de Tezanos Pinto y Carlos Ernesto Gronda)- que representan tres filosofías vinculadas a nuestra cultura e identidad.Genealogías del Sur cuenta con el apoyo de
Paolini Bodega Navarro Correas Knauf CraveroLanis.
Malba – Fundación Costantini T 011 4808-6500 info@malba.org.ar www.malba.org.ar
jueves, 29 de noviembre de 2007
Museo del Cine y Cinecolor presentaron el Almanaque 2008.
Museo del Cine “Pablo C. Ducrós Hicken” presentó el Almanaque 2008, titulado “Fabricantes de ilusiones”.
Mirtha Legrand (foto) y Duilio Marzio figuras del Almanaque 2008
Eduardo Mignogna homenajeado desde la tapa en la filmación de “Cleopatra”.
El Museo del Cine “Pablo C. Ducrós Hicken” del Ministerio de Cultura porteño anuncia la edición del Almanaque 2008 que, en esta ocasión, contará con Norma Aleandro y Eduardo Mignogna en la tapa en un momento del rodaje de “Cleopatra”, en un recorrido en homenaje a directores del cine argentino.
Por tercer año consecutivo, la Dirección General de Museos y el Museo del Cine eligieron a Cinecolor Argentina, por su compromiso con el cuidado del patrimonio cultural y cinematográfico, para realizar la presentación de su almanaque 2007.
El lanzamiento tuvo lugar el pasado martes 27 de noviembre de 2007, en Cinecolor Post, ubicado en Humboldt 1440 de la Ciudad de Buenos Aires.
El almanaque, titulado “Fabricantes de ilusiones” parafrasea a dos títulos del cine argentino: “Se rematan ilusiones” (1944) de Mario Lugones con José Olarra, Tito Gómez, Miguel Gómez Bao y Virginia Luque y “Fabricante de estrellas” de Manuel Romero con Pepe Arias, Tito Lusiardo, Osvaldo Miranda y Nelly Panizza a 65 años de su estreno el 18 de marzo de 1943 en el cine Broadway
Información Ampliada
La contratapa del “Almanaque 2008: Fabricantes de ilusiones” también presenta en imágenes a Leopoldo Torre Nilsson en recuerdo a los treinta años de su fallecimiento (18 de Septiembre de 1978) con una imagen de filmación de “Un guapo del 900”, leyendo el guión junto con Alfredo Alcón.
La filmación de “Cleopatra” de Eduardo Mignogna es la carta de presentación para los 12 meses del año; que cuentan con abundante cantidad de efemérides de personalidades y hechos destacados del cine nacional. Las películas recordadas y los directores retratados (mes a mes) son: Enero: “Una cita con la vida” (Hugo del Carril, 1958) con Gilda Lousek; Febrero: “Sábado a la noche cine” (Fernando Ayala, 1960) con Mirtha Legrand y Duilio Marzio; Marzo: “De eso no se habla” (María Luisa Bemberg, 1993) con Marcello Mastroianni; Abril: “Muchacho que vas cantando” (Enrique Carreras, 1971) con Ramón “Palito” Ortega; Mayo: “Isla brava” (Mario Sóffici, 1958) con Elsa Daniel; Junio: “Los muchachos de antes no usaban gomina” (Manuel Romero, 1937) con Mecha Ortiz, Santiago Arrieta y en la foto Francisco Mugica; Julio: “Chingolo” (Lucas Demare, 1940) con Homero Cárpena Agosto: “La danza de la fortuna” (Luis Bayón Herrera, 1944) con Luis Sandrini, Olinda Bozán y en la foto León Klimovsky y Carlos Schlieper; Septiembre: “La Patota” (Daniel Tinayre, 1960) con Mirtha Legrand; Octubre: “Gatica, el mono” (Leonardo Favio, 1983) con Armando Capó personificando a Perón; Noviembre: “Breve Cielo” (David José Kohon, 1969) con su equipo técnico y el fotógrafo Adelqui Camusso; Diciembre: “Novia para dos” (Leo Fleider, 1956) con Lolita Torres y equipo técnico festejando el fin de rodaje…
No son los únicos. José Agustín Ferreyra, Carlos Hugo Christensen, Luis César Amadori, Carlos Torres Ríos, Fabián Bielinsky y Luis Puenzo recuerdan la diversidad de estilos, temáticas, propuestas y éxitos del cine nacional.
Cinecolor Argentina es una empresa pionera de Postproducción y Laboratorio audiovisual, con un fuerte liderazgo en la región y ofrece servicios integrales en Postproducción y Laboratorio de Cine.
Más info> museodelcine@fibertel.com.ar
Mirtha Legrand (foto) y Duilio Marzio figuras del Almanaque 2008
Eduardo Mignogna homenajeado desde la tapa en la filmación de “Cleopatra”.
El Museo del Cine “Pablo C. Ducrós Hicken” del Ministerio de Cultura porteño anuncia la edición del Almanaque 2008 que, en esta ocasión, contará con Norma Aleandro y Eduardo Mignogna en la tapa en un momento del rodaje de “Cleopatra”, en un recorrido en homenaje a directores del cine argentino.
Por tercer año consecutivo, la Dirección General de Museos y el Museo del Cine eligieron a Cinecolor Argentina, por su compromiso con el cuidado del patrimonio cultural y cinematográfico, para realizar la presentación de su almanaque 2007.
El lanzamiento tuvo lugar el pasado martes 27 de noviembre de 2007, en Cinecolor Post, ubicado en Humboldt 1440 de la Ciudad de Buenos Aires.
El almanaque, titulado “Fabricantes de ilusiones” parafrasea a dos títulos del cine argentino: “Se rematan ilusiones” (1944) de Mario Lugones con José Olarra, Tito Gómez, Miguel Gómez Bao y Virginia Luque y “Fabricante de estrellas” de Manuel Romero con Pepe Arias, Tito Lusiardo, Osvaldo Miranda y Nelly Panizza a 65 años de su estreno el 18 de marzo de 1943 en el cine Broadway
Información Ampliada
La contratapa del “Almanaque 2008: Fabricantes de ilusiones” también presenta en imágenes a Leopoldo Torre Nilsson en recuerdo a los treinta años de su fallecimiento (18 de Septiembre de 1978) con una imagen de filmación de “Un guapo del 900”, leyendo el guión junto con Alfredo Alcón.
La filmación de “Cleopatra” de Eduardo Mignogna es la carta de presentación para los 12 meses del año; que cuentan con abundante cantidad de efemérides de personalidades y hechos destacados del cine nacional. Las películas recordadas y los directores retratados (mes a mes) son: Enero: “Una cita con la vida” (Hugo del Carril, 1958) con Gilda Lousek; Febrero: “Sábado a la noche cine” (Fernando Ayala, 1960) con Mirtha Legrand y Duilio Marzio; Marzo: “De eso no se habla” (María Luisa Bemberg, 1993) con Marcello Mastroianni; Abril: “Muchacho que vas cantando” (Enrique Carreras, 1971) con Ramón “Palito” Ortega; Mayo: “Isla brava” (Mario Sóffici, 1958) con Elsa Daniel; Junio: “Los muchachos de antes no usaban gomina” (Manuel Romero, 1937) con Mecha Ortiz, Santiago Arrieta y en la foto Francisco Mugica; Julio: “Chingolo” (Lucas Demare, 1940) con Homero Cárpena Agosto: “La danza de la fortuna” (Luis Bayón Herrera, 1944) con Luis Sandrini, Olinda Bozán y en la foto León Klimovsky y Carlos Schlieper; Septiembre: “La Patota” (Daniel Tinayre, 1960) con Mirtha Legrand; Octubre: “Gatica, el mono” (Leonardo Favio, 1983) con Armando Capó personificando a Perón; Noviembre: “Breve Cielo” (David José Kohon, 1969) con su equipo técnico y el fotógrafo Adelqui Camusso; Diciembre: “Novia para dos” (Leo Fleider, 1956) con Lolita Torres y equipo técnico festejando el fin de rodaje…
No son los únicos. José Agustín Ferreyra, Carlos Hugo Christensen, Luis César Amadori, Carlos Torres Ríos, Fabián Bielinsky y Luis Puenzo recuerdan la diversidad de estilos, temáticas, propuestas y éxitos del cine nacional.
Cinecolor Argentina es una empresa pionera de Postproducción y Laboratorio audiovisual, con un fuerte liderazgo en la región y ofrece servicios integrales en Postproducción y Laboratorio de Cine.
Más info> museodelcine@fibertel.com.ar
La Bella Música presenta L' ENFANCE DU CHRIST de Berlioz
La Trilogía "L' ENFANCE DU CHRIST" de BERLIOZ, una obra de incomparable belleza, refinamiento y calidad será estrenada el 6 de diciembre a las 21 hs. y se repetirá el 8 a las 21 hs. y el 9 a las 19 hs. en el Teatro Coliseo de la ciudad de Buenos Aires.
La Bella Música, asociación civil sin fines de lucro distinguida en 2005 y 2006 como HECHO POSITIVO DE TRASCENDENCIA CULTURAL, presentará este evento sinfónico-coral de nivel internacional con director y elenco argentinos, por primera vez en el país.
Con la dirección musical del Mtro. Carlos Vieu se presentarán los consagrados solistas vocales Carlos Ullán, Lucas Debevec Mayer, Daniela Tabernig, Hernán Iturralde, Leonardo Estévez, Esteban Hildenbrand, Oreste Chlopecki, Roman Modzelewski y Santiago Bürgi.
La orquesta, cuyo concertino será el Mtro. Luis Roggero, cuenta con los mejores atriles de reconocidos organismos: Estable del Teatro Colón, Sinfónica Nacional y Filarmónica de Buenos Aires. Cantan dos importantes coros: Lagun Onak (dirigido por el Mtro. Miguel A. Pesce) y Coro Nacional de Niños (dirigido por la Mtra. Vilma Gorini). La ambientación lumínica es de Horacio Efron, habrá sobretitulado en castellano y la duración total es de unos 95 minutos.
Ha merecido el apoyo de la Embajada de Francia, el padrinazgo internacional de la Association Nationale Hector Berlioz (ANHB), los auspicios y declaraciones de Interés del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y de Presidencia de la Nación, y la contribución del Fondo Nacional de las Artes.
Nuestra gratitud a la Dirección General y a la Dirección Técnica del Teatro Colón, al Servicio Cultural de la Embajada de Francia, Fundación Diario La Nación, Clarín, Revista Criterio, Diario del Viajero, Canal 21, Radio Nacional Clásica y a las empresas, comunicadores y benefactores que nos acompañan.
Teatro Coliseo - M. T. de Alvear 1125 - tel. (011) 4816-3789
Entradas a partir de $40, también por Ticketek
Beneficio 2x1 Club La Nación
Más información: labellamusica.org/Berlioz
La Bella Música, asociación civil sin fines de lucro distinguida en 2005 y 2006 como HECHO POSITIVO DE TRASCENDENCIA CULTURAL, presentará este evento sinfónico-coral de nivel internacional con director y elenco argentinos, por primera vez en el país.
Con la dirección musical del Mtro. Carlos Vieu se presentarán los consagrados solistas vocales Carlos Ullán, Lucas Debevec Mayer, Daniela Tabernig, Hernán Iturralde, Leonardo Estévez, Esteban Hildenbrand, Oreste Chlopecki, Roman Modzelewski y Santiago Bürgi.
La orquesta, cuyo concertino será el Mtro. Luis Roggero, cuenta con los mejores atriles de reconocidos organismos: Estable del Teatro Colón, Sinfónica Nacional y Filarmónica de Buenos Aires. Cantan dos importantes coros: Lagun Onak (dirigido por el Mtro. Miguel A. Pesce) y Coro Nacional de Niños (dirigido por la Mtra. Vilma Gorini). La ambientación lumínica es de Horacio Efron, habrá sobretitulado en castellano y la duración total es de unos 95 minutos.
Ha merecido el apoyo de la Embajada de Francia, el padrinazgo internacional de la Association Nationale Hector Berlioz (ANHB), los auspicios y declaraciones de Interés del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y de Presidencia de la Nación, y la contribución del Fondo Nacional de las Artes.
Nuestra gratitud a la Dirección General y a la Dirección Técnica del Teatro Colón, al Servicio Cultural de la Embajada de Francia, Fundación Diario La Nación, Clarín, Revista Criterio, Diario del Viajero, Canal 21, Radio Nacional Clásica y a las empresas, comunicadores y benefactores que nos acompañan.
Teatro Coliseo - M. T. de Alvear 1125 - tel. (011) 4816-3789
Entradas a partir de $40, también por Ticketek
Beneficio 2x1 Club La Nación
Más información: labellamusica.org/Berlioz
martes, 27 de noviembre de 2007
“DIVINO AMORE” de Alfredo Arias con Sandra Guida, triunfa en París
SANDRA GUIDA, junto a las increibles actrices Marilú Marini y Alejandra Radano triunfan en París con la
obra “DIVINO AMORE” de Alfredo Arias y René 
de Ceccatty.
Dijo “Le Figaro”:
*Marilú Marini, reina de las tablas, que canta como si fuera su primer oficio; y las divinas, las increíbles, las deslumbrantes Sandra Guida y Alajandra Radano, bellas, hiperdotadas y... argentinas!
obra “DIVINO AMORE” de Alfredo Arias y René 
de Ceccatty.Dijo “Le Figaro”:
*Marilú Marini, reina de las tablas, que canta como si fuera su primer oficio; y las divinas, las increíbles, las deslumbrantes Sandra Guida y Alajandra Radano, bellas, hiperdotadas y... argentinas!
lunes, 26 de noviembre de 2007
Noviembre y Diciembre en Velma Café
PROGRAMACION NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2007: VELMA CAFE
Es tiempo de show, Gorriti 5520 - Palermo Hollywood - (0119 4772-4690 / www.velmacafe.com.ar
---
MUSICA
EL TANGO ESTA EN VELMA CEFÉ CON
"RAUL GARELLO SEXTETO"
"Entre Gallos y Medianoche"
FormaciónRAUL GARELLO (Bandoneón)
ALBERTO GIAIMO (Piano)
FABIAN BERTERO (Violín)
CHACHI FERREYRA (Flauta)
GABRIEL DE LIO (Bajo)
JOSE MARIA LAVANDERA (Percusión) JESUS HIDALGO (Cantor invitado)
Con toda la potencia tanguera de Raúl Garello Sexteto, presentan su nuevo espectáculo "Entre Gallos y Medianoche", incluyendo en su repertorio temas de su autoría "Arlequín Porteño", “Viva el tango" y los famosos clásicos.
Además del estreno del tango en homenaje al VELMA CAFE
Funciones: Sábados - 21.00 hs.
Localidades: desde $ 25
EL BLUES ESTA EN VELMA CEFÉ CON
BOTAFOGO - Blues MaestroMiguel Botafogo quien, junto a Adolphus Bell y Pura Fe,cosechara excelentes criticas en el "ND Blues: Música Nativa, Música del Alma"realizará un ciclo de recitales en el Velma Cafe.Además de los clasicos de blues, para ésta ocasionel guitarrista adelantara temas de su próximo CD, que al igual que su antecesor "Don Vilanova",contará con la producción artística de su hijo Andrés Vilanova. Acompañado por su elogiada banda:Sergio Arias en guitarra, Silvana Colagiovani en batería,Gustavo Lozano en piano, y Rafael Pravetoni en bajo.
Funciones: Sábados - 23.45 hs.
Localidades: desde $ 25
La mejor música está en Velma Café
PROYECTO SANLUCA TRIORaúl Carnota - Franco Luciani - Rodolfo Sánchez
En el universo estético de Raúl Carnota lo que para otros podría ser apenas una travesura, conlleva el riesgo de transformarse en arte. Así ha sido y, parece, continuará sucediéndose en el andar de este músico y compositor que, además es recreador permanente de obras propias y ajenas.Como para poder cumplir con este mandato donde deseo, búsqueda y audacia son motores siempre prendidos, nace el Proyecto Sanluca Trío que lo une a dos creadores de fuste como lo son Rodolfo Sánchez y Franco Luciani.El percusionista Rodolfo Sánchez es un viejo conocido que desde 1979 demostró cómo es capaz de dotar de tildes, silencios y contrapuntos la indómita musicalidad presente en los diferentes planos de la obra de Carnota. Y el impactante armonicista Franco Luciani, un joven artista rosarino que irrumpe como heredero natural de Hugo Díaz, se integra desde la fuerza de una aparición que como eco del tránsito de Carnota por la música popular argentina, es, al mismo tiempo, continuidad y ruptura de un legado a cuidar y a transformar.La guitarra y la voz de Carnota, los parches, los metales y las maderas en las sabias manos de Sánchez y el arsenal de vientos que Luciani porta en una armónica capaz del vuelo, el filo y el rezongo, constituyen el Proyecto Sanluca Trío que ya despunta como inquietante amenaza para lo previsible en la música.Carnota, nacido el 30 de octubre de 1947, da con esta apuesta un nuevo salto que si bien reafirma un andar que consta de una decena de imprescindibles discos solistas (entre los que descuellan “Memoria adentro”, “Esencia de pueblo”, “Contrafuego”, “Reciclón”, “Fin de siglo” y el doble “Espejos”, por citar sólo un puñado), no deja de avivar la certeza que se está en presencia de un artista vivo y permanentemente inquieto.Desde sus inicios en 1972 como acompañante del santiagueño Alfredo Abalos en el espectáculo “El piano en sus tres dimensiones” que sumó a Horacio Salgan y Enrique “Mono” Villegas, Carnota protagonizó un derrotero propio que supo nutrirse de diversos compañeros de ruta para armar un trazado imposible de soslayar para explicar la proyección de las formas folclóricas, para vislumbrar la riqueza de la propio, para comprender la necesidad del diálogo con otras expresiones.
Funciones: Martes 27 de Noviembre - 21.00 hs.
Localidades: desde $ 20
TEATRO MUSICAL
El Cabaret Alemán está en Velma Café con
“BERLIN horaCero”
teatro - musical
Intérpretes
Alejandra PERLUSKY
Diego BROS
Andrés ESPINEL
Augusto FRAGA
Agustín MACCAGNO
Matías TELLO
Músicos
Javier ASENCIO Piano, Melódica
Alan PLACHTA Guitarra Eléctrica y Guitarra Acústica.
Matías BAHILLO Trompeta, Melódica y Guitarra Clásica
Carlos ALVAREZ Contrabajo
Luciano CASAS Batería
Dirección Musical y Arreglos: Javier ASENCIO
Coreografía: Diego BROS
Espacio Escénico / Vestuario: Fabián LUCA
Diseño de Iluminación: Marcelo SEGHI / Fabián LUCA
Diseño de Sonido: Mariel OSTROWER
Diseño de Maquillaje: Juan Manuel PONT LEDESMA
Management: Rubén MANDOLFO
Producción Ejecutiva: Bárbara BOFILL
Dirección General: Fabián LUCA
En ese recorrido irreal, a través de la actuación y la música, sus personajes se debaten entre el brillo fascinante del cabaret y la aterradora contundencia de la guerra. “BERLÍN horaCero”, un neo-cabaret, llega de la mano de los creadores de “Canciones Degeneradas” y “Plumas&Sangre”. Se trata de la compañía BoxDrama.
Este debut aborda los clásicos del género como Piraten Jenny y Surabaya Johnny (Weill) Sex Appeal (Hollaender) L’heure Bleu y Wenn die Beste Freundin (Spoliansky); la banalidad de Mein Kleiner Grüner Kaktus; la desmesura de Der Graben (Eisler/Tucholsky) o el cinismo aterrador de Streets of Berlín (Glass/Sherman).
Funciones: Viernes - 00.00 hs.
Loccalidades: desde $25
ULTIMA FUNCION!!!
CLARIBEL MEDINA y HÉCTOR PILATTI
en "ENVENENADOS DE AMOR"
(Musical a prueba de balas)
Diseño de luces: Edgardo Dib
Vestuario: Jorge Maselli – Edgardo Dib
Coreografía: Rubén Cuello
Asistente de dirección: Claudia García
Dirección musical: Gaby Goldman
Puesta en escena y Dirección General: EDGARDO DIB
Envenenados de amor cuenta la historia de pasión y odio de una pareja de cantantes: Clarita Miranda y Héctor “El Chingolo” Flores.
Todo comienza en un teatro de barrio, cuando este promisorio dúo inicia su presentación y se ve interrumpida por la presencia en la platea de una tercera en discordia, amante de El Chingolo: La Otra, la Bataclana con perfil de llobaca. A raíz de esto, la función se convierte en una sucesión de reclamos, peleas, intentos de reconciliación hasta llegar a la separación definitiva de la pareja en plena representación. Inesperadamente, sobre el final de este show trunco, alguien asesina a La Otra.
Ahora que La Otra clama por venganza, ¿qué les espera a los envenenados de amor?
En el marco de este eclecticismo musical, se interpretan temas en calidad de solistas – “Un año de amor”, “Acompañada y sola”, “All that jazz” (Claribel Medina); “Desconfío de la vida”, “Martirio”, “Maybe this time” (Héctor Pilatti) –, dúos (“Veneno para el corazón”, “Volver”, “Si tú no estás aquí”, “Actuar para vivir”) y diferentes medleys que incluyen variadas canciones (“Abrázame”, “Mentira”, “Él me mintió”, “Fuera de mi vida”, “Arráncame la vida”, “Rata de dos patas”, “Bien pagá”, “Un vestido y un amor”, “Fuiste”, “Seminare”, “Besos brujos”, entre otros).
Con arreglos y dirección musical de Gabriel Goldman, coreografías de Rubén Cuello y la puesta en escena y dirección general del santafesino Edgardo Dib, talento y compromiso artístico se suman para contar esta historia que, con sus melodías y su toque de cómic policial, envenenará de emoción a los corazones de sus espectadores.
Funciones: Viernes - 21.00 hs
Localidades: desde $ 25
ROBERTO PIAZZA Presenta “MI VIDA FUE UN CABARET”
Interprete: ROBERTO PIAZZA
Modelos / VEDETTES
LOLA HUNKELER
GISELLE MINETTI
ROMINA SALGADO
NORA NUÑEZ
Músicos
ADRIANA LEGUIZAMON (piano)
BARBARA PINTO OLIVER (violin)
LEANDRO RAGUZZA (bandoneon)
AUGUSTO ARGAÑARAZ (bateria)
GERARDO DE MONACO (bajo)
JUAN BORSATO (teclados)
DIEGO NUDELMAN (guitarra)
Coros
WALTER VÁZQUEZ
ROMINA CAVIA
ROXANA VALENTE
VESTUARIO FEMENINO: ROBERTO PIAZZA
VESTUARIO MASCULINO: MATICES
COACH DE ROBERTO PIAZZA: ROXANA VALENTE
PRODUCCION DE MODA: ROMINA CAZAUX
PRODUCCION INTEGRAL: GUILLERMO AZAR
Arreglos: jOSE TEIXIDO Y NICOLAS PERRONE
Dirección musical: JOSE TEIXIDO
IDEA Y GUIÓN: ROBERTO PIAZZA
Un show lleno de sensualidad, drama, glamour, lujo y sexoMás de 20 artistas en escena incluyendo tres coristas, un septeto orquestal en vivo,
modelos vedettes y los mejores diseños de Roberto Piazza.“MI VIDA FUE UN CABARET” es un espectáculo “hot”, bizarro, interactivo, violento, dramático y lujoso.Su protagonista, acompañado por tres coristas en escena y un septeto orquestal en vivo, reúne la música,
la poesía, lo visual, el glamour, la tragedia y la comedia del amor, en un show al estilo de los cabarets.Piazza, que está celebrando sus 30 años como profesional de la moda, es uno de los diseñadores
más reconocidos y emblemáticos de la alta costura nacional, con proyección internacional.
Funciones: Jueves - 21.00 hs.
Localidades: desde $ 25.
Es tiempo de show, Gorriti 5520 - Palermo Hollywood - (0119 4772-4690 / www.velmacafe.com.ar
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MUSICA
EL TANGO ESTA EN VELMA CEFÉ CON
"RAUL GARELLO SEXTETO"
"Entre Gallos y Medianoche"
FormaciónRAUL GARELLO (Bandoneón)
ALBERTO GIAIMO (Piano)
FABIAN BERTERO (Violín)
CHACHI FERREYRA (Flauta)
GABRIEL DE LIO (Bajo)
JOSE MARIA LAVANDERA (Percusión) JESUS HIDALGO (Cantor invitado)
Con toda la potencia tanguera de Raúl Garello Sexteto, presentan su nuevo espectáculo "Entre Gallos y Medianoche", incluyendo en su repertorio temas de su autoría "Arlequín Porteño", “Viva el tango" y los famosos clásicos.
Además del estreno del tango en homenaje al VELMA CAFE
Funciones: Sábados - 21.00 hs.
Localidades: desde $ 25
EL BLUES ESTA EN VELMA CEFÉ CON
BOTAFOGO - Blues MaestroMiguel Botafogo quien, junto a Adolphus Bell y Pura Fe,cosechara excelentes criticas en el "ND Blues: Música Nativa, Música del Alma"realizará un ciclo de recitales en el Velma Cafe.Además de los clasicos de blues, para ésta ocasionel guitarrista adelantara temas de su próximo CD, que al igual que su antecesor "Don Vilanova",contará con la producción artística de su hijo Andrés Vilanova. Acompañado por su elogiada banda:Sergio Arias en guitarra, Silvana Colagiovani en batería,Gustavo Lozano en piano, y Rafael Pravetoni en bajo.
Funciones: Sábados - 23.45 hs.
Localidades: desde $ 25
La mejor música está en Velma Café
PROYECTO SANLUCA TRIORaúl Carnota - Franco Luciani - Rodolfo Sánchez
En el universo estético de Raúl Carnota lo que para otros podría ser apenas una travesura, conlleva el riesgo de transformarse en arte. Así ha sido y, parece, continuará sucediéndose en el andar de este músico y compositor que, además es recreador permanente de obras propias y ajenas.Como para poder cumplir con este mandato donde deseo, búsqueda y audacia son motores siempre prendidos, nace el Proyecto Sanluca Trío que lo une a dos creadores de fuste como lo son Rodolfo Sánchez y Franco Luciani.El percusionista Rodolfo Sánchez es un viejo conocido que desde 1979 demostró cómo es capaz de dotar de tildes, silencios y contrapuntos la indómita musicalidad presente en los diferentes planos de la obra de Carnota. Y el impactante armonicista Franco Luciani, un joven artista rosarino que irrumpe como heredero natural de Hugo Díaz, se integra desde la fuerza de una aparición que como eco del tránsito de Carnota por la música popular argentina, es, al mismo tiempo, continuidad y ruptura de un legado a cuidar y a transformar.La guitarra y la voz de Carnota, los parches, los metales y las maderas en las sabias manos de Sánchez y el arsenal de vientos que Luciani porta en una armónica capaz del vuelo, el filo y el rezongo, constituyen el Proyecto Sanluca Trío que ya despunta como inquietante amenaza para lo previsible en la música.Carnota, nacido el 30 de octubre de 1947, da con esta apuesta un nuevo salto que si bien reafirma un andar que consta de una decena de imprescindibles discos solistas (entre los que descuellan “Memoria adentro”, “Esencia de pueblo”, “Contrafuego”, “Reciclón”, “Fin de siglo” y el doble “Espejos”, por citar sólo un puñado), no deja de avivar la certeza que se está en presencia de un artista vivo y permanentemente inquieto.Desde sus inicios en 1972 como acompañante del santiagueño Alfredo Abalos en el espectáculo “El piano en sus tres dimensiones” que sumó a Horacio Salgan y Enrique “Mono” Villegas, Carnota protagonizó un derrotero propio que supo nutrirse de diversos compañeros de ruta para armar un trazado imposible de soslayar para explicar la proyección de las formas folclóricas, para vislumbrar la riqueza de la propio, para comprender la necesidad del diálogo con otras expresiones.
Funciones: Martes 27 de Noviembre - 21.00 hs.
Localidades: desde $ 20
TEATRO MUSICAL
El Cabaret Alemán está en Velma Café con
“BERLIN horaCero”
teatro - musical
Intérpretes
Alejandra PERLUSKY
Diego BROS
Andrés ESPINEL
Augusto FRAGA
Agustín MACCAGNO
Matías TELLO
Músicos
Javier ASENCIO Piano, Melódica
Alan PLACHTA Guitarra Eléctrica y Guitarra Acústica.
Matías BAHILLO Trompeta, Melódica y Guitarra Clásica
Carlos ALVAREZ Contrabajo
Luciano CASAS Batería
Dirección Musical y Arreglos: Javier ASENCIO
Coreografía: Diego BROS
Espacio Escénico / Vestuario: Fabián LUCA
Diseño de Iluminación: Marcelo SEGHI / Fabián LUCA
Diseño de Sonido: Mariel OSTROWER
Diseño de Maquillaje: Juan Manuel PONT LEDESMA
Management: Rubén MANDOLFO
Producción Ejecutiva: Bárbara BOFILL
Dirección General: Fabián LUCA
En ese recorrido irreal, a través de la actuación y la música, sus personajes se debaten entre el brillo fascinante del cabaret y la aterradora contundencia de la guerra. “BERLÍN horaCero”, un neo-cabaret, llega de la mano de los creadores de “Canciones Degeneradas” y “Plumas&Sangre”. Se trata de la compañía BoxDrama.
Este debut aborda los clásicos del género como Piraten Jenny y Surabaya Johnny (Weill) Sex Appeal (Hollaender) L’heure Bleu y Wenn die Beste Freundin (Spoliansky); la banalidad de Mein Kleiner Grüner Kaktus; la desmesura de Der Graben (Eisler/Tucholsky) o el cinismo aterrador de Streets of Berlín (Glass/Sherman).
Funciones: Viernes - 00.00 hs.
Loccalidades: desde $25
ULTIMA FUNCION!!!
CLARIBEL MEDINA y HÉCTOR PILATTI
en "ENVENENADOS DE AMOR"
(Musical a prueba de balas)
Diseño de luces: Edgardo Dib
Vestuario: Jorge Maselli – Edgardo Dib
Coreografía: Rubén Cuello
Asistente de dirección: Claudia García
Dirección musical: Gaby Goldman
Puesta en escena y Dirección General: EDGARDO DIB
Envenenados de amor cuenta la historia de pasión y odio de una pareja de cantantes: Clarita Miranda y Héctor “El Chingolo” Flores.
Todo comienza en un teatro de barrio, cuando este promisorio dúo inicia su presentación y se ve interrumpida por la presencia en la platea de una tercera en discordia, amante de El Chingolo: La Otra, la Bataclana con perfil de llobaca. A raíz de esto, la función se convierte en una sucesión de reclamos, peleas, intentos de reconciliación hasta llegar a la separación definitiva de la pareja en plena representación. Inesperadamente, sobre el final de este show trunco, alguien asesina a La Otra.
Ahora que La Otra clama por venganza, ¿qué les espera a los envenenados de amor?
En el marco de este eclecticismo musical, se interpretan temas en calidad de solistas – “Un año de amor”, “Acompañada y sola”, “All that jazz” (Claribel Medina); “Desconfío de la vida”, “Martirio”, “Maybe this time” (Héctor Pilatti) –, dúos (“Veneno para el corazón”, “Volver”, “Si tú no estás aquí”, “Actuar para vivir”) y diferentes medleys que incluyen variadas canciones (“Abrázame”, “Mentira”, “Él me mintió”, “Fuera de mi vida”, “Arráncame la vida”, “Rata de dos patas”, “Bien pagá”, “Un vestido y un amor”, “Fuiste”, “Seminare”, “Besos brujos”, entre otros).
Con arreglos y dirección musical de Gabriel Goldman, coreografías de Rubén Cuello y la puesta en escena y dirección general del santafesino Edgardo Dib, talento y compromiso artístico se suman para contar esta historia que, con sus melodías y su toque de cómic policial, envenenará de emoción a los corazones de sus espectadores.
Funciones: Viernes - 21.00 hs
Localidades: desde $ 25
ROBERTO PIAZZA Presenta “MI VIDA FUE UN CABARET”
Interprete: ROBERTO PIAZZA
Modelos / VEDETTES
LOLA HUNKELER
GISELLE MINETTI
ROMINA SALGADO
NORA NUÑEZ
Músicos
ADRIANA LEGUIZAMON (piano)
BARBARA PINTO OLIVER (violin)
LEANDRO RAGUZZA (bandoneon)
AUGUSTO ARGAÑARAZ (bateria)
GERARDO DE MONACO (bajo)
JUAN BORSATO (teclados)
DIEGO NUDELMAN (guitarra)
Coros
WALTER VÁZQUEZ
ROMINA CAVIA
ROXANA VALENTE
VESTUARIO FEMENINO: ROBERTO PIAZZA
VESTUARIO MASCULINO: MATICES
COACH DE ROBERTO PIAZZA: ROXANA VALENTE
PRODUCCION DE MODA: ROMINA CAZAUX
PRODUCCION INTEGRAL: GUILLERMO AZAR
Arreglos: jOSE TEIXIDO Y NICOLAS PERRONE
Dirección musical: JOSE TEIXIDO
IDEA Y GUIÓN: ROBERTO PIAZZA
Un show lleno de sensualidad, drama, glamour, lujo y sexoMás de 20 artistas en escena incluyendo tres coristas, un septeto orquestal en vivo,
modelos vedettes y los mejores diseños de Roberto Piazza.“MI VIDA FUE UN CABARET” es un espectáculo “hot”, bizarro, interactivo, violento, dramático y lujoso.Su protagonista, acompañado por tres coristas en escena y un septeto orquestal en vivo, reúne la música,
la poesía, lo visual, el glamour, la tragedia y la comedia del amor, en un show al estilo de los cabarets.Piazza, que está celebrando sus 30 años como profesional de la moda, es uno de los diseñadores
más reconocidos y emblemáticos de la alta costura nacional, con proyección internacional.
Funciones: Jueves - 21.00 hs.
Localidades: desde $ 25.
Sofía Gala fue premiada en Huelva
Obtuvo El Colón a la mejor actriz en Huelva, España.
Fue premiada el sábado pasado por su trabajo en "El resultado del amor", de Eliseo Subiela. La mexicana "Luz silenciosa", mejor película.
En un día feliz para Sofía Gala Castiglione (foto), que se quedó por decisión unánime con el premio a la mejor actriz por su actuación en El resultado del amor, la mexicana Luz silenciosa, de Carlos Reygadas, se alzó con el Colón de Oro -el máximo galardón-, en la 33º edición del Festival de Cine Iberoamericano. El director del filme, que trata sobre un caso de infidelidad en una comunidad menonita, se llevó además el Colón de Plata a la dirección."Estoy muy emocionado.
El mundo está regido por un sistema de consumo abrumador en el que hay pocos espacios para películas como ésta, que no es comercial ni cuenta con estrellas", confesó Reygadas, director de Japón y Batalla en el cielo, cuyo nuevo filme ya fue seleccionado este año para representar a su país en los premios Oscar, además de recibir el premio del jurado en Cannes, entre muchas otras distinciones. Al ser consultado sobre qué iba a hacer con los 60 mil euros del premio, este ex abogado explicó que "está establecido que es para el distribuidor español y es muy importante que así sea, aunque no vendría mal que se repartiera un poco". Según le aseguró a Clarín, su película se estrenará en 2008 en Argentina, posiblemente en el BAFICI. Y después hará lo propio en Chile.Por otra parte, según el voto unánime del jurado -compuesto por Arturo Ripstein, Camilo Vives, Adriana Aizemberg, Tristán Bauer y Paz Zufrategui-, el Colón de Plata a la mejor actriz fue para Sofía Gala Castiglione, por su desempeño en El resultado del amor, el último filme de Eliseo Subiela. Esta película, además, se llevó el premio del público, que después de cada proyección-estreno hecha durante los siete días que duró el festival, debía clasificar de 1 a 10 al material visto (en este caso, lo puntuaron con 8,50). "Se lo dedico a mi padre, a mi mamá, a Subiela y a todos los que confiaron en mí", dijo, feliz, la hija de Moria Casán.
En la película -que protagoniza con Guillermo Pfening-, Sofía interpreta a Mabel, joven animadora de fiestas infantiles que por problemas económicos tiene que ejercer la prostitución y contrae HIV. El filme se centra en la historia de amor que mantiene con un abogado que decide vivir de un modo bohemio.Minutos después, el Colón de Plata al mejor actor quedaba en manos de Leonardo Medeiros (en realidad lo recibió su coprotagonista, la actriz Rita Batata), por su desempeño en la brasileña Nao por acaso. Por su parte, El baño del Papa (de Enrique Fernández y César Charlone, Uruguay) consiguió el Colón de Plata al mejor guión original, mientras que la argentina La león, de Santiago Otheguy, obtuvo el premio a la mejor fotografía (a cargo de Paula Grandío). El filme que protagonizan Jorge Roman y Daniel Valenzuela está íntegramente filmado en blanco y negro y se rodó en la sección tercera del Delta del Trigre.Por último, El año que mis padres se fueron de vacaciones (O ano em que meus pais saíram de ferías, de Cao Hamburguer, Brasil) recibió el premio especial del jurado. Y Maldeamores (de Carlos Ruiz y Mariem Pérez, Puerto Rico) fue la mejor opera prima y se llevó una Carabela de Plata.
Durante el cierre del festival, también hubo premios para la sección oficial de cortometrajes. El galardón mayor fue para Juanito bajo el naranjo, del colombiano Juan Carlos Villamizar. Además, hubo dos menciones especiales. La primera fue para la mejor dirección, que quedó en manos de Rafael Figuereido, por A peste de Janice (Brasil). La segunda, resultó para el mejor guión: se lo llevó Ana Paulina, por Una muerte menor (México).
Además de los premios oficiales, hubo espacio para que distintas entidades entregaran sus premios. El filme Nao por acaso se llevó dos, el de Radio Exterior de España, por la forma en que muestra cómo el crecimiento desmedido de las grandes ciudades iberoamericanas afecta a las relaciones de las personas, y el del Colegio de Arquitectura, por considerar que mostró con excelencia la arquitectura del lugar.
Info: http://www.clarin.com/diario/2007/11/25/espectaculos/c-01201.htm
Fue premiada el sábado pasado por su trabajo en "El resultado del amor", de Eliseo Subiela. La mexicana "Luz silenciosa", mejor película.
En un día feliz para Sofía Gala Castiglione (foto), que se quedó por decisión unánime con el premio a la mejor actriz por su actuación en El resultado del amor, la mexicana Luz silenciosa, de Carlos Reygadas, se alzó con el Colón de Oro -el máximo galardón-, en la 33º edición del Festival de Cine Iberoamericano. El director del filme, que trata sobre un caso de infidelidad en una comunidad menonita, se llevó además el Colón de Plata a la dirección."Estoy muy emocionado.
El mundo está regido por un sistema de consumo abrumador en el que hay pocos espacios para películas como ésta, que no es comercial ni cuenta con estrellas", confesó Reygadas, director de Japón y Batalla en el cielo, cuyo nuevo filme ya fue seleccionado este año para representar a su país en los premios Oscar, además de recibir el premio del jurado en Cannes, entre muchas otras distinciones. Al ser consultado sobre qué iba a hacer con los 60 mil euros del premio, este ex abogado explicó que "está establecido que es para el distribuidor español y es muy importante que así sea, aunque no vendría mal que se repartiera un poco". Según le aseguró a Clarín, su película se estrenará en 2008 en Argentina, posiblemente en el BAFICI. Y después hará lo propio en Chile.Por otra parte, según el voto unánime del jurado -compuesto por Arturo Ripstein, Camilo Vives, Adriana Aizemberg, Tristán Bauer y Paz Zufrategui-, el Colón de Plata a la mejor actriz fue para Sofía Gala Castiglione, por su desempeño en El resultado del amor, el último filme de Eliseo Subiela. Esta película, además, se llevó el premio del público, que después de cada proyección-estreno hecha durante los siete días que duró el festival, debía clasificar de 1 a 10 al material visto (en este caso, lo puntuaron con 8,50). "Se lo dedico a mi padre, a mi mamá, a Subiela y a todos los que confiaron en mí", dijo, feliz, la hija de Moria Casán.
En la película -que protagoniza con Guillermo Pfening-, Sofía interpreta a Mabel, joven animadora de fiestas infantiles que por problemas económicos tiene que ejercer la prostitución y contrae HIV. El filme se centra en la historia de amor que mantiene con un abogado que decide vivir de un modo bohemio.Minutos después, el Colón de Plata al mejor actor quedaba en manos de Leonardo Medeiros (en realidad lo recibió su coprotagonista, la actriz Rita Batata), por su desempeño en la brasileña Nao por acaso. Por su parte, El baño del Papa (de Enrique Fernández y César Charlone, Uruguay) consiguió el Colón de Plata al mejor guión original, mientras que la argentina La león, de Santiago Otheguy, obtuvo el premio a la mejor fotografía (a cargo de Paula Grandío). El filme que protagonizan Jorge Roman y Daniel Valenzuela está íntegramente filmado en blanco y negro y se rodó en la sección tercera del Delta del Trigre.Por último, El año que mis padres se fueron de vacaciones (O ano em que meus pais saíram de ferías, de Cao Hamburguer, Brasil) recibió el premio especial del jurado. Y Maldeamores (de Carlos Ruiz y Mariem Pérez, Puerto Rico) fue la mejor opera prima y se llevó una Carabela de Plata.
Durante el cierre del festival, también hubo premios para la sección oficial de cortometrajes. El galardón mayor fue para Juanito bajo el naranjo, del colombiano Juan Carlos Villamizar. Además, hubo dos menciones especiales. La primera fue para la mejor dirección, que quedó en manos de Rafael Figuereido, por A peste de Janice (Brasil). La segunda, resultó para el mejor guión: se lo llevó Ana Paulina, por Una muerte menor (México).
Además de los premios oficiales, hubo espacio para que distintas entidades entregaran sus premios. El filme Nao por acaso se llevó dos, el de Radio Exterior de España, por la forma en que muestra cómo el crecimiento desmedido de las grandes ciudades iberoamericanas afecta a las relaciones de las personas, y el del Colegio de Arquitectura, por considerar que mostró con excelencia la arquitectura del lugar.
Info: http://www.clarin.com/diario/2007/11/25/espectaculos/c-01201.htm
domingo, 25 de noviembre de 2007
Cartelera Teatral y Musical
Semana del Lunes 26 de Noviembre al 02 de Diciembre.
Lunes 26 de Noviembre a las 19.00 hs, en la Sala Cortázar del Complejo Paseo La Plaza, se realizará la presentación del concierto que la soprano GABRIELA POCHINKI, donde el próximo Viernes 20 de Noviembre a las 20.30 hs. en la Sala Pablo Picasso, presentará su último trabajo “PAJARO REBELDE”.
En este evento y en el concierto estarán como artistas invitados Karina Jelinek y su soñador en "Cantando por un Sueño".
---
4º CONGRESO INTERNACIONAL DE MUSICALES Y OPERAS ROCK
En el Cultural BuenAyre (Sarmiento 1272 – Cap).
Con la presencia de Valeria Lynch y artistas invitados.
Dirección General y Artística VALERIA LYNCH y Mariana Letamendia ,
Del 29 de noviembre al 02 de diciembre de 2007 en el Cultural BuenAyre (Sarmiento 1272 – Cap).
Invitado Especial Rob Ashford (Ganador de 7 Premios Tony).
---
MUSICA
Viernes 30 de Noviembre – 20.30 hs.
GABRIELA POCHINKI Presenta su nuevo CD “PAJARO REBELDE” en concierto
Invitados: Karina Jelinek y su soñador Emiliano Rombola
Paseo La Plaza / Sala Pablo Picasso
Av. Corrientes 1660 - Reservas 6320-5350
---
TEATRO MUSICAL
“EL ESPEJO (Dime que ves)” de Matías Puricelli
Música Original: Francisco Ruiz
Teatro Club del Bufón - Lavalle 3177 - 4861-6900
Elenco: Carlos Castellanos - María del Valle Cabrera - Manuel Feíto - Juan Manuel Besteiro - Diego López - Juan José Bustos - Nadia Goldman.
Libro: Matías Puricelli
Música original: Francisco Ruiz
Diseño y realización escenográfica: Martín de Amézola
Diseño y realización de vestuario: Soledad Arabito
Diseño de luces: Matías Puricelli / Martín de Amézola
Fotografía: Ignacio Ravazzoli
Diseño gráfico: Karina Hernández
Asistencia en dirección: Ana Laskowski
Producción general: Carlos Márquez
Dirección musical: Francisco Ruiz
Dirección general: Matías Puricelli
El espejo es la historia de un niño de extrema fealdad que vive en su cuarto encerrado por que sus padres no lo dejan salir.
A lo largo de su vida fue creando una relación estrecha con los personajes de los cuentos que siempre leyó. Peter Pan, El Sombrero, Un Sastre, La Cenicienta y son ellos quienes deberán ayudarlo a decidirse.
Llega un momento en el que cuerpo le pide irse. Pedirle la libertad a sus padres o escaparse, animarse a dejar lo único que tuvo a su alrededor. En medio de esta crisis alguien pide ayuda, hay alguien más en el mundo con su mismo dolor.
Una historia melancólica, con destellos de magia, de alegría, de tristeza, que cuenta un cuento que todos tenemos guardado en algún lugar de nuestra vida.
Funciones: Sábados 23.30hs
Localidades: desde $15. Descuentos estudiantes y jubilados: 50%.
---
“CASTING 2” (DE BROADWAY A CORRIENTES)
Sala Colette del Paseo La Plaza - Corrientes 1660 – 6320-5346
Elenco
SUSAN FERRER, Anahí Core y Mariano Zito
Participan: Agostina Traboulsi, Daniela Miscusi, María Julia García y Luciana Domato
Coreografía: Marcela Castro
Asistente de Coreografía: Daniela Miscusi
Libro: Susan Ferrer/Rony Keselman
Arreglos Musicales: Joseph Chaparro
Dirección Musical: Susan Ferrer
Diseño de Vestuario: Anahí Core/María Jazmín Tango Imagen
Realización de Vestuario: María Jazmín Tango Imagen
Maquillaje: Juan Carlos López
Asistencia Publicidad: Roberto Garziglia
Publicidad y Promoción: Carlos Barrionuevo
Producción Ejecutiva: Miguel Core
Idea Original: Susan Ferrer
Dirección General: Rony Keselman
Después del éxito rotundo de “CASTING (El musical de musicales)”, SUSAN FERRER emprende una nueva producción
con “CASTING 2 (De Broadway a Corrientes). Una nueva y exquisita elección de temas de los grandes musicales de Broadway formarán parte del show. Con la dirección de Rony Keselman y acompañando a Susan Ferrer, Anahí Core y Maariano Zito, junto a un elenco de nuevos jóvenes de la comedia musical.
Funciones: Sábados 23.00 hs.
Localidades: $25
"SHOW REAL TANGO" MANSION DANDI ROYAL
Piedras 922 / 936 - San Telmo - 4307-7623 / 4361-6021
Presenta en el antiguo barrio de San Telmo el primer y único
TANGO AFTER HOUR de Buenos Aires
En el Salón Royal de la Mansión Dandi Royal un After Hour Tanguero único en Buenos Aires. En pleno corazón de San Telmo, esta antigua mansión se transforma en un hotel de alta categoría, dedicado íntegramente al tango como actividad cultural y turística, ofreciendo clases de esta danza y el novedoso y único Tango After Hour con show en vivo."El Show Tango Real", con trece artistas en escena, entre músicos, bailarines y actores recrea la historia del tango desde 1920 a la actualidad, desde la danza y la música espíritu de Buenos Aires. En un cálido salón, con un servicio de impecable calidad,podrá participar de los beneficios del After Hour, show y drinks, con un acompañante al precio de uno.
Horario: Miércoles a Viernes - 19.00 hs. (Comienzo del show 20.15 hs.)
Localidades: $ 40 (2x1 incluye una consumición por persona)
---
“BURDEL 59” Teatro La Comedia
Rodriguez Peña 1062 - Capital - 4812-4228
Elenco
Mariana Otero
Soelí Naviera
Avegliano Lorena
Nara Carreira
Bárbara Fuente Rubio
Rodrigo Pedreira
Vestuario: Jorge López
Iluminación: Omar Possemato
Escenografía: Diego Ventura
Arreglos musicales: Gonzalo Mazar
Coreografía: Nara Carreira
Producción: REKETEM productores
Autor y Dirección: Martín Piñol
Un “BURDEL-CONCERT”, que trascurre en un glamoroso burdel parisino, con una excéntrica Madama y un grupo de bellas meretrices dispuestas a conquistar el corazón de cada cliente.
Funciones: Jueves 21.00 hs.
Localidades: $ 20 (incluye copa de vino)
---
TEATRO
ULTIMA FUNCION – LOCALIDADES AGOTADAS
Grupo Avi Tantes presenta "OJOS CERRADOS"- Obra sensoperceptiva
Centro Cultural Holístico Sendas del Sol
Lambaré 990 y Corrientes - 4861-3055 / 4865-0022
Grupo Avitantes
Swami Chrisis (Dervake, djembé, mberimbao, Udu, accesorios).
Maisa Pereira (Guitarra clásica y voz).
Jerónimo Grandi (Guitarra criolla, piano, flauta traversa, charango, didgeridou, guitarra eléctrica, bajo eléctrico, voz, cantos armónicos).
Enrique Montero (Gaita, Piano, Sitar, Saranguí – violín hindú)
Yovana Wen Arauco (Aromaterapia, masajes, accesorios)
Los ojos del espectador son cubiertos antes de ingresar a la sala.
Allí se suceden contextos sonoros en diferentes pistas de audio, aromas, juegos lumínicos, breves piezas musicales ejecutadas en vivo y estímulos térmicos que conforman múltiples texturas y ambientes.
No hay una intención histórica-lineal sino un ensamble de ambientes que se fusionan, contrastan, sorprenden y vuelcan al público hacia adentro de si mismos.
El quiebre de la percepción ordinaria, provocado por la prioridad de otros sentidos al de la vista, genera el despertar de la conciencia a mundos internos desconocidos.
Hay, por lo tanto, tantas obras como "espectadores" presentes.
"Ojos Cerrados" es fruto de años de crecimiento y búsqueda individual y grupal, en el intento de llevar al plano sonoro-sensorial percepciones de realidades sutiles presentes, del momento, utilizando para ello la más libre improvisación y la experimentación de nuevos órdenes sonoros.
Funciones: Viernes 23.00 hs.
Localidades: $ 20
---
"ROBADO A LA LUZ" LA RATONERA CULTURAL
Corrientes 5552 - 4857-2193
Elenco
Lucía Dicunto
José Gonzalez
Constanza Hamuy
Federico Lanfranchi
Inés Zaval
Asistente de dirección: Federico Lanfranchi
Dramaturgia y dirección: Miguel Forza de Paul
Tres mujeres, tres generaciones, una casa desvencijada; y un secreto que rebela los límites del ocultamiento.Texto de creación colectiva inspirado en la poética de Gregorio de Laferrere
Funciones: Domingos - 21.30hs
Localidades: $15 – Estudiantes y Jubilados $12
---
"SECRETOS PARA SER CONTADOS DESPUES DE LA MUERTE"
de Gabriel Molinelli Actor´s Studio - Av. Díaz Vélez 3862 - 4958-8268
ElencoVerónica RuanoGabriel MolinelliJorge NoyaJosé María Rodríguez Ruben Estévez
Voz en off: Gabriel "Puma" Goity Escenografía y vestuario: Miguel NigroDirección: Gabriel Molinelli y Pino Siano
En la historia de Pedro y Marcela, Un matrimonio se ve envuelto en una situación nunca imaginada por ellos mismos, que les implica un desafío, y un cuestionamiento más a sus lazos conyugales. La derivación del derrotero de ambos, los tiene en vilo hasta el final. Se ven inmersos en una historia, que nunca hubieran imaginado, luego de un accidente. "Secretos para ser contados después de la muerte " de Gabriel Molinelli, es una comedia dramática que indaga en la vida, después de la vida..
Funciones: Viernes- 22.30 hsLocalidades: $15
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"GRITOS INTERMEDIOS" (Tragedia Urbana)
Méndez, Enrique Escobar, José Luis Basualdo y Lola Borgia
Asistencia de dirección: Emilce KarlAsesoramiento Psicológico: Lic. Juan Manuel BrindisiDiseño y puesta de luces: Javier CasiellesMúsica original y diseño sonoro: Gabriel LecupEscenografía: Amelio Cardozo GilProducción ejecutiva: Mariana PlenazioDramaturgia y dirección general: MARIA URTUBEY y CARLOS ACOSTA
Un ascensor, una convivencia inesperada.
Funciones: Domingos - 20.00 hs.
Lunes 26 de Noviembre a las 19.00 hs, en la Sala Cortázar del Complejo Paseo La Plaza, se realizará la presentación del concierto que la soprano GABRIELA POCHINKI, donde el próximo Viernes 20 de Noviembre a las 20.30 hs. en la Sala Pablo Picasso, presentará su último trabajo “PAJARO REBELDE”.
En este evento y en el concierto estarán como artistas invitados Karina Jelinek y su soñador en "Cantando por un Sueño".
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4º CONGRESO INTERNACIONAL DE MUSICALES Y OPERAS ROCK
En el Cultural BuenAyre (Sarmiento 1272 – Cap).
Con la presencia de Valeria Lynch y artistas invitados.
Dirección General y Artística VALERIA LYNCH y Mariana Letamendia ,
Del 29 de noviembre al 02 de diciembre de 2007 en el Cultural BuenAyre (Sarmiento 1272 – Cap).
Invitado Especial Rob Ashford (Ganador de 7 Premios Tony).
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MUSICA
Viernes 30 de Noviembre – 20.30 hs.
GABRIELA POCHINKI Presenta su nuevo CD “PAJARO REBELDE” en concierto
Invitados: Karina Jelinek y su soñador Emiliano Rombola
Paseo La Plaza / Sala Pablo Picasso
Av. Corrientes 1660 - Reservas 6320-5350
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TEATRO MUSICAL
“EL ESPEJO (Dime que ves)” de Matías Puricelli
Música Original: Francisco Ruiz
Teatro Club del Bufón - Lavalle 3177 - 4861-6900
Elenco: Carlos Castellanos - María del Valle Cabrera - Manuel Feíto - Juan Manuel Besteiro - Diego López - Juan José Bustos - Nadia Goldman.
Libro: Matías Puricelli
Música original: Francisco Ruiz
Diseño y realización escenográfica: Martín de Amézola
Diseño y realización de vestuario: Soledad Arabito
Diseño de luces: Matías Puricelli / Martín de Amézola
Fotografía: Ignacio Ravazzoli
Diseño gráfico: Karina Hernández
Asistencia en dirección: Ana Laskowski
Producción general: Carlos Márquez
Dirección musical: Francisco Ruiz
Dirección general: Matías Puricelli
El espejo es la historia de un niño de extrema fealdad que vive en su cuarto encerrado por que sus padres no lo dejan salir.
A lo largo de su vida fue creando una relación estrecha con los personajes de los cuentos que siempre leyó. Peter Pan, El Sombrero, Un Sastre, La Cenicienta y son ellos quienes deberán ayudarlo a decidirse.
Llega un momento en el que cuerpo le pide irse. Pedirle la libertad a sus padres o escaparse, animarse a dejar lo único que tuvo a su alrededor. En medio de esta crisis alguien pide ayuda, hay alguien más en el mundo con su mismo dolor.
Una historia melancólica, con destellos de magia, de alegría, de tristeza, que cuenta un cuento que todos tenemos guardado en algún lugar de nuestra vida.
Funciones: Sábados 23.30hs
Localidades: desde $15. Descuentos estudiantes y jubilados: 50%.
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“CASTING 2” (DE BROADWAY A CORRIENTES)
Sala Colette del Paseo La Plaza - Corrientes 1660 – 6320-5346
Elenco
SUSAN FERRER, Anahí Core y Mariano Zito
Participan: Agostina Traboulsi, Daniela Miscusi, María Julia García y Luciana Domato
Coreografía: Marcela Castro
Asistente de Coreografía: Daniela Miscusi
Libro: Susan Ferrer/Rony Keselman
Arreglos Musicales: Joseph Chaparro
Dirección Musical: Susan Ferrer
Diseño de Vestuario: Anahí Core/María Jazmín Tango Imagen
Realización de Vestuario: María Jazmín Tango Imagen
Maquillaje: Juan Carlos López
Asistencia Publicidad: Roberto Garziglia
Publicidad y Promoción: Carlos Barrionuevo
Producción Ejecutiva: Miguel Core
Idea Original: Susan Ferrer
Dirección General: Rony Keselman
Después del éxito rotundo de “CASTING (El musical de musicales)”, SUSAN FERRER emprende una nueva producción
con “CASTING 2 (De Broadway a Corrientes). Una nueva y exquisita elección de temas de los grandes musicales de Broadway formarán parte del show. Con la dirección de Rony Keselman y acompañando a Susan Ferrer, Anahí Core y Maariano Zito, junto a un elenco de nuevos jóvenes de la comedia musical.
Funciones: Sábados 23.00 hs.
Localidades: $25
"SHOW REAL TANGO" MANSION DANDI ROYAL
Piedras 922 / 936 - San Telmo - 4307-7623 / 4361-6021
Presenta en el antiguo barrio de San Telmo el primer y único
TANGO AFTER HOUR de Buenos Aires
En el Salón Royal de la Mansión Dandi Royal un After Hour Tanguero único en Buenos Aires. En pleno corazón de San Telmo, esta antigua mansión se transforma en un hotel de alta categoría, dedicado íntegramente al tango como actividad cultural y turística, ofreciendo clases de esta danza y el novedoso y único Tango After Hour con show en vivo."El Show Tango Real", con trece artistas en escena, entre músicos, bailarines y actores recrea la historia del tango desde 1920 a la actualidad, desde la danza y la música espíritu de Buenos Aires. En un cálido salón, con un servicio de impecable calidad,podrá participar de los beneficios del After Hour, show y drinks, con un acompañante al precio de uno.
Horario: Miércoles a Viernes - 19.00 hs. (Comienzo del show 20.15 hs.)
Localidades: $ 40 (2x1 incluye una consumición por persona)
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“BURDEL 59” Teatro La Comedia
Rodriguez Peña 1062 - Capital - 4812-4228
Elenco
Mariana Otero
Soelí Naviera
Avegliano Lorena
Nara Carreira
Bárbara Fuente Rubio
Rodrigo Pedreira
Vestuario: Jorge López
Iluminación: Omar Possemato
Escenografía: Diego Ventura
Arreglos musicales: Gonzalo Mazar
Coreografía: Nara Carreira
Producción: REKETEM productores
Autor y Dirección: Martín Piñol
Un “BURDEL-CONCERT”, que trascurre en un glamoroso burdel parisino, con una excéntrica Madama y un grupo de bellas meretrices dispuestas a conquistar el corazón de cada cliente.
Funciones: Jueves 21.00 hs.
Localidades: $ 20 (incluye copa de vino)
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TEATRO
ULTIMA FUNCION – LOCALIDADES AGOTADAS
Grupo Avi Tantes presenta "OJOS CERRADOS"- Obra sensoperceptiva
Centro Cultural Holístico Sendas del Sol
Lambaré 990 y Corrientes - 4861-3055 / 4865-0022
Grupo Avitantes
Swami Chrisis (Dervake, djembé, mberimbao, Udu, accesorios).
Maisa Pereira (Guitarra clásica y voz).
Jerónimo Grandi (Guitarra criolla, piano, flauta traversa, charango, didgeridou, guitarra eléctrica, bajo eléctrico, voz, cantos armónicos).
Enrique Montero (Gaita, Piano, Sitar, Saranguí – violín hindú)
Yovana Wen Arauco (Aromaterapia, masajes, accesorios)
Los ojos del espectador son cubiertos antes de ingresar a la sala.
Allí se suceden contextos sonoros en diferentes pistas de audio, aromas, juegos lumínicos, breves piezas musicales ejecutadas en vivo y estímulos térmicos que conforman múltiples texturas y ambientes.
No hay una intención histórica-lineal sino un ensamble de ambientes que se fusionan, contrastan, sorprenden y vuelcan al público hacia adentro de si mismos.
El quiebre de la percepción ordinaria, provocado por la prioridad de otros sentidos al de la vista, genera el despertar de la conciencia a mundos internos desconocidos.
Hay, por lo tanto, tantas obras como "espectadores" presentes.
"Ojos Cerrados" es fruto de años de crecimiento y búsqueda individual y grupal, en el intento de llevar al plano sonoro-sensorial percepciones de realidades sutiles presentes, del momento, utilizando para ello la más libre improvisación y la experimentación de nuevos órdenes sonoros.
Funciones: Viernes 23.00 hs.
Localidades: $ 20
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"ROBADO A LA LUZ" LA RATONERA CULTURAL
Corrientes 5552 - 4857-2193
Elenco
Lucía Dicunto
José Gonzalez
Constanza Hamuy
Federico Lanfranchi
Inés Zaval
Asistente de dirección: Federico Lanfranchi
Dramaturgia y dirección: Miguel Forza de Paul
Tres mujeres, tres generaciones, una casa desvencijada; y un secreto que rebela los límites del ocultamiento.Texto de creación colectiva inspirado en la poética de Gregorio de Laferrere
Funciones: Domingos - 21.30hs
Localidades: $15 – Estudiantes y Jubilados $12
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"SECRETOS PARA SER CONTADOS DESPUES DE LA MUERTE"
de Gabriel Molinelli Actor´s Studio - Av. Díaz Vélez 3862 - 4958-8268
ElencoVerónica RuanoGabriel MolinelliJorge NoyaJosé María Rodríguez Ruben Estévez
Voz en off: Gabriel "Puma" Goity Escenografía y vestuario: Miguel NigroDirección: Gabriel Molinelli y Pino Siano
En la historia de Pedro y Marcela, Un matrimonio se ve envuelto en una situación nunca imaginada por ellos mismos, que les implica un desafío, y un cuestionamiento más a sus lazos conyugales. La derivación del derrotero de ambos, los tiene en vilo hasta el final. Se ven inmersos en una historia, que nunca hubieran imaginado, luego de un accidente. "Secretos para ser contados después de la muerte " de Gabriel Molinelli, es una comedia dramática que indaga en la vida, después de la vida..
Funciones: Viernes- 22.30 hsLocalidades: $15
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"GRITOS INTERMEDIOS" (Tragedia Urbana)
Méndez, Enrique Escobar, José Luis Basualdo y Lola Borgia
Asistencia de dirección: Emilce KarlAsesoramiento Psicológico: Lic. Juan Manuel BrindisiDiseño y puesta de luces: Javier CasiellesMúsica original y diseño sonoro: Gabriel LecupEscenografía: Amelio Cardozo GilProducción ejecutiva: Mariana PlenazioDramaturgia y dirección general: MARIA URTUBEY y CARLOS ACOSTA
Un ascensor, una convivencia inesperada.
Funciones: Domingos - 20.00 hs.
malba.literatura, ciclo de escritores argentinos
malba.literatura presenta: ciclo de escritores argentinos "Autorretrato con paisaje" Luis Gusmán x Flavia Costa.
Literatura, autobiografía y teoría espiritista del relato: “El reverso de los géneros”
Miércoles 28 de noviembre a las 19:00. Auditorio. Entrada libre y gratuita.
Literatura, autobiografía y teoría espiritista del relato: “El reverso de los géneros”
Miércoles 28 de noviembre a las 19:00. Auditorio. Entrada libre y gratuita.
Foto: Alejandro Guyot
malba.literatura continúa presentando el ciclo de escritores argentinos Autorretrato con paisaje, en el que un escritor elige a un colega o a un periodista para dialogar sobre las influencias de autores, temas y disciplinas en la formación de su pensamiento. En noviembre, Luis Gusmán será entrevistada por la periodista y escritora Flavia Costa.
¿Quién habla en la autobiografía? ¿Qué voces hablan en la ficción? En el origen del relato espiritista está el género policial, donde un espíritu rabioso se introduce para decir su verdad y comunicar la identidad de su asesino. El detective razona, como quería Borges, pero el corazón delata. Aunque hay también espíritus impostores, agentes dobles, mensajes cifrados... El plan es hablar sobre la autobiografía y el relato espiritista como géneros, a partir de algunas referencias insoslayables: Poe, Conan Doyle y Nabokov, entre otros.
Biografías
Luis Gusmán (Buenos Aires, 1944) es escritor y psicoanalista. Publicó numerosos libros, entre los que se destacan El frasquito (1973), En el corazón de junio (1983), Villa (1996), Tennesee (1997, llevada al cine por Mario Levín, bajo el título de Sotto voce), Ni muerto has perdido tu nombre (2002), El peletero (2007) y un volumen de cuentos, De dobles y bastardos (2000).
Flavia Costa es docente e investigadora de la UBA, traductora, escritora y periodista cultural. Ha trabajado en medios como La Maga, Página/30, Raf, Revista Ñ y Las Ranas. Es miembro del grupo editor de la revista Artefacto. Pensamientos sobre la técnica.
Malba – Fundación Costantini T +5411 4808-6500 info@malba.org.ar www.malba.org.ar
sábado, 24 de noviembre de 2007
El Espejo presenta su CD y DVD
Una obra musical diferente, EL ESPEJO Presenta su CD y DVD!
En venta en el Teatro o por encargo a: multimedia@elespejodimequeves.com.ar
“EL ESPEJO (Dime que ves)” - UN DRAMA MUSICAL -
Clic aquí para ver el video
http://youtube.com/watch?v=eHrlTCOjTuk
EL ESPEJO (Dime que ves) de Matías Puricelli
Música Original: Francisco Ruiz
Teatro Club del Bufón - Lavalle 3177, Ciudad de Buenos Aires (011) 4861-6900.
Elenco:
Carlos Castellanos - María del Valle Cabrera - Manuel Feíto - Juan Manuel Besteiro - Diego López - Juan José Bustos - Nadia Goldman.
Libro: Matías Puricelli
Música original: Francisco Ruiz
Diseño y realización escenográfica: Martín de Amézola
Diseño y realización de vestuario: Soledad Arabito
Diseño de luces: Matías Puricelli / Martín de Amézola
Fotografía: Ignacio Ravazzoli
Diseño gráfico: Karina Hernández
Asistencia en dirección: Ana Laskowski
Producción general: Carlos Márquez
Dirección musical: Francisco Ruiz
Dirección general: Matías Puricelli
El espejo es la historia de un niño de extrema fealdad que vive en su cuarto encerrado por que sus padres no lo dejan salir.
A lo largo de su vida fue creando una relación estrecha con los personajes de los cuentos que siempre leyó.
Peter Pan, El Sombrero, Un Sastre, La Cenicienta y son ellos quienes deberán ayudarlo a decidirse.
Llega un momento en el que cuerpo le pide irse. Pedirle la libertad a sus padres o escaparse,
animarse a dejar lo único que tuvo a su alrededor.
En medio de esta crisis alguien pide ayuda, hay alguien más en el mundo con su mismo dolor.
Una historia melancólica, con destellos de magia, de alegría, de tristeza,
que cuenta un cuento que todos tenemos guardado en algún lugar de nuestra vida.
Dice el Director sobre la obra:
Lo que propone “El Espejo” está en el límite entre la comedia musical y el teatro con canciones. Habla de la estética y de cómo puede influir en nuestra cotidianeidad. De cómo puede convertirse en una cárcel lo que nos hacen creer de nosotros mismos. Es una temática fuerte y está tratada desde la melancolía, desde el dolor y también desde la magia, pero no busca el despliegue que caracteriza a la comedia musical. Después de verla y reverla descubrimos que el mejor modo de llamar el género al que pertenece “El Espejo, dime que ves”, es el de DRAMA MUSICAL. Es un espectáculo que apunta a generar impacto desde lo visual y lo sonoro, pero también busca ser lo más íntimo y crudo posible para no perder el centro de lo que realmente quiere contarse. (Matías Puricelli)
Funciones: Sábados 23:30 hs.
DATOS DEL CD - Temas:
1 - Obertura. Intérpretes: Carlos Castellanos y María Cabrera
2 - Tu lugar. Intérpretes: Manuel Feito y Carlos Castellanos
3 - Espejos. Intérpretes: Manuel Feito.
4 - ¿Aún no te vas? (*). Intérpretes: Juan Manuel Besteiro
5 - Es tarde. Intérpretes: María del Valle Cabrera
6 - Quieres buscar. Intérpretes: Nadia Goldman
7 - Y aceptar. Intérpretes: Carlos Castellanos y María del Valle Cabrera
8 - Dime que ves (**). Intérpretes: Carlos Castellanos y María del Valle Cabrera
Música original y letras: Francisco Ruiz
Grabado y mezclado por Federico Funes.
Teclados, guitarras, bajos y programaciones: Francisco Ruiz
(*) Mezclado en Estudios Conde por Foca Zangaro
(**) Grabado y mezclado en Estudios Conde por Joaquín Rossón. Músicos: Roberto Planta.
En venta en el Teatro o por encargo a: multimedia@elespejodimequeves.com.ar
“EL ESPEJO (Dime que ves)” - UN DRAMA MUSICAL -
Clic aquí para ver el video
http://youtube.com/watch?v=eHrlTCOjTuk
EL ESPEJO (Dime que ves) de Matías Puricelli
Música Original: Francisco Ruiz
Teatro Club del Bufón - Lavalle 3177, Ciudad de Buenos Aires (011) 4861-6900.
Elenco:
Carlos Castellanos - María del Valle Cabrera - Manuel Feíto - Juan Manuel Besteiro - Diego López - Juan José Bustos - Nadia Goldman.
Libro: Matías Puricelli
Música original: Francisco Ruiz
Diseño y realización escenográfica: Martín de Amézola
Diseño y realización de vestuario: Soledad Arabito
Diseño de luces: Matías Puricelli / Martín de Amézola
Fotografía: Ignacio Ravazzoli
Diseño gráfico: Karina Hernández
Asistencia en dirección: Ana Laskowski
Producción general: Carlos Márquez
Dirección musical: Francisco Ruiz
Dirección general: Matías Puricelli
El espejo es la historia de un niño de extrema fealdad que vive en su cuarto encerrado por que sus padres no lo dejan salir.
A lo largo de su vida fue creando una relación estrecha con los personajes de los cuentos que siempre leyó.
Peter Pan, El Sombrero, Un Sastre, La Cenicienta y son ellos quienes deberán ayudarlo a decidirse.
Llega un momento en el que cuerpo le pide irse. Pedirle la libertad a sus padres o escaparse,
animarse a dejar lo único que tuvo a su alrededor.
En medio de esta crisis alguien pide ayuda, hay alguien más en el mundo con su mismo dolor.
Una historia melancólica, con destellos de magia, de alegría, de tristeza,
que cuenta un cuento que todos tenemos guardado en algún lugar de nuestra vida.
Dice el Director sobre la obra:
Lo que propone “El Espejo” está en el límite entre la comedia musical y el teatro con canciones. Habla de la estética y de cómo puede influir en nuestra cotidianeidad. De cómo puede convertirse en una cárcel lo que nos hacen creer de nosotros mismos. Es una temática fuerte y está tratada desde la melancolía, desde el dolor y también desde la magia, pero no busca el despliegue que caracteriza a la comedia musical. Después de verla y reverla descubrimos que el mejor modo de llamar el género al que pertenece “El Espejo, dime que ves”, es el de DRAMA MUSICAL. Es un espectáculo que apunta a generar impacto desde lo visual y lo sonoro, pero también busca ser lo más íntimo y crudo posible para no perder el centro de lo que realmente quiere contarse. (Matías Puricelli)
Funciones: Sábados 23:30 hs.
DATOS DEL CD - Temas:
1 - Obertura. Intérpretes: Carlos Castellanos y María Cabrera
2 - Tu lugar. Intérpretes: Manuel Feito y Carlos Castellanos
3 - Espejos. Intérpretes: Manuel Feito.
4 - ¿Aún no te vas? (*). Intérpretes: Juan Manuel Besteiro
5 - Es tarde. Intérpretes: María del Valle Cabrera
6 - Quieres buscar. Intérpretes: Nadia Goldman
7 - Y aceptar. Intérpretes: Carlos Castellanos y María del Valle Cabrera
8 - Dime que ves (**). Intérpretes: Carlos Castellanos y María del Valle Cabrera
Música original y letras: Francisco Ruiz
Grabado y mezclado por Federico Funes.
Teclados, guitarras, bajos y programaciones: Francisco Ruiz
(*) Mezclado en Estudios Conde por Foca Zangaro
(**) Grabado y mezclado en Estudios Conde por Joaquín Rossón. Músicos: Roberto Planta.
MALBA inauguró Oscar Bony y Obras 1965/2001.
Las inauguraciones Oscar Bony. El mago. Obras 1965 / 2001 y Adquisiciones, donaciones y comodatos 2007, fueron inauguradas el pasado 22 en MALBA.
Exposición temporaria - Sala 5 (2º piso)
Oscar Bony. El mago
Obras 1965 / 2001
Del 23 de noviembre de 2007 al 4 de febrero de 2008.
Esta exposición es presentada por Personal
y cuenta con el apoyo de Revista Ñ Bodega Navarro Correas Knauf CraveroLanis 95.1 Metro.
Exposición temporaria - Sala 3 (1º piso) Adquisiciones, donaciones y comodatos
2007. Del 22 de noviembre de 2007 al 31 de marzo de 2008.
Esta exposición cuenta con el apoyo de Bodega Navarro Correas Knauf CraveroLanis.
Info: Malba - Fundación Costantini
(011) 4808 6500 / info@malba.org.ar - www.malba.org.ar
Oscar Bony. El mago
Obras 1965 / 2001
Del 23 de noviembre de 2007 al 4 de febrero de 2008.
Esta exposición es presentada por Personal
y cuenta con el apoyo de Revista Ñ Bodega Navarro Correas Knauf CraveroLanis 95.1 Metro.
Exposición temporaria - Sala 3 (1º piso) Adquisiciones, donaciones y comodatos
2007. Del 22 de noviembre de 2007 al 31 de marzo de 2008.
Esta exposición cuenta con el apoyo de Bodega Navarro Correas Knauf CraveroLanis.
Info: Malba - Fundación Costantini
(011) 4808 6500 / info@malba.org.ar - www.malba.org.ar
viernes, 23 de noviembre de 2007
Taller Intensivo Butoh
PROMOCION ESPECIAL 2X1 - TALLER INTENSIVO BUTOH, 8 / 9 de diciembre 2007.
Maestro Gustavo Collini
Director, actor, bailarín y docente, su carrera se ha expandido en tres continentes
América, Asia y Europa.
Clínica de fin de semana en Buenos Aires
Durante el mes de diciembre se realizara una clínica intensiva de fin de semana en Buenos Aires, Destinado a alumnos regulares de Butoh y Teatro, principiantes y curiosos que deseen experimentar y ejercitar la capacidad física - expresiva e imaginativa, Estas técnicas de avanzada que Gustavo Collini estudio en Japón, son furor en varios continentes junto a las artes orientales. El taller se centrara en desarrollar una experiencia de grupo con ejercicios e improvisaciones característicos de la danza moderna japonesa Butoh y el trabajo de la voz con técnicas de la vanguardia europea. Tales como Roy Hart (Francia), J. Grotowski y Eugenio Barba.
Danza MODERNA japonesa BUTOH - teatro ANTROPOLOGICO de vanguardia
Esta destinado a actores, bailarines, pintores, músicos, cantantes y publico con inquietudes, proponiendo una visión diferente e innovadora de las expresiones artísticas a través de las técnicas “avant-garde.” El Butoh revoluciona con su estética singular los principales festivales de Europa y Oriente.
Este estilo de danza-teatro japonés se conoce actualmente como el nuevo “teatro del mundo”, y los motivos que encierra son descritos por el maestro Gustavo Collini “Cuando caracterizo un personaje la motivación principal es la experimentación de la nueva forma.
Quiero que el personaje se exprese dentro de la realidad actual, lo cual incluye los conflictos y dificultades que tengo como ser humano. Un punto importante en esta nueva estética teatral oriental es el sentido de la ausencia (mente – formas conocidas) que viene de la filosofía “ZEN” y que puede ser manifestado solo con un constante entrenamiento físico del actor-bailarín, así las imágenes de nuestro inconsciente junto a nuestras emociones se renuevan”
El interés de Collini por dar a conocer los principios que rigen a las artes escénicas de vanguardia europeas y las prácticas de la danza y el teatro japonés, lo ha llevado a impartir en estos veinte años de docencia, numerosos cursos y seminarios en Europa, USA. Japón y Sudamérica.
PROGRAMA
Preparación física, fundamentos de la danza Butoh
Teatro Antropológico de vanguardia
Practicas con técnicas de la voz
Construcción de personajes / improvisación.
El arte escénico del maestro Gustavo Collini ha sido calificada por la prensa local y extranjera como: ...“un trabajo en el que el artista italo-argentino Gustavo Collini, llega al éxtasis, agudizando todos sus sentidos para el pequeño instante. Así poder obtener una nueva compresión y experiencia del cuerpo, siéndo este recipiente del alma”.
En palabras del bailarín y fundador del butoh el japonés KAZUO OHNO al cumplirse sus 100 años de vida,…"el BUTOH VANGUARDISTA se ha engendrado para que cada bailarín, actor o artista, descubra en su interior un camino personal, de recuperación de su expresividad creativa.
Las técnicas orientales nos aportan una fusión entre el pensamiento y el sentimiento, agudizando los sentidos e integrándonos al Ser.
Requisitos
Buen estado físico en general.
Durante la inscripción y entrevista el maestro dará algunos ejercicios previos al taller (a quien lo requiera) a forma de ir preparando y familiarizándose con el cuerpo. En el taller se considerara las posibilidades físicas de cada alumno con su proceso de formación.
Pueden concurrir personas sin experiencia previa en danza o teatro.
Edad: desde los 18 años y sin limite de edad.
Actitud de crecimiento físico y creativo.
* Se recomienda asistir con ropa cómoda.
COMIENZO: Sábado 8 y domingo 9 de diciembre de 14 a 18 h.
LUGAR: Av. Luís Maria Campos 1185 / Buenos Aires (Las Cañitas)
ARANCEL: $240.- (50% inscripción previa).
CUPO LIMITADO
Confirmar su vacante con anticipación a partir del 12 de Noviembre de 2007. Los cupos son limitados comunicarse con la Secretaría de Mundo Butoh al 4488 1853 (Dejar mensajes y horarios disponibles para entrevista) ya estamos realizando entrevistas para las inscripciones.
También puede informarse al celular 15 6815 8460 (llamado o mensaje de texto dejando nombre, edad y teléfonos).
Maestro Gustavo Collini
Director, actor, bailarín y docente, su carrera se ha expandido en tres continentes
América, Asia y Europa.
Clínica de fin de semana en Buenos Aires
Durante el mes de diciembre se realizara una clínica intensiva de fin de semana en Buenos Aires, Destinado a alumnos regulares de Butoh y Teatro, principiantes y curiosos que deseen experimentar y ejercitar la capacidad física - expresiva e imaginativa, Estas técnicas de avanzada que Gustavo Collini estudio en Japón, son furor en varios continentes junto a las artes orientales. El taller se centrara en desarrollar una experiencia de grupo con ejercicios e improvisaciones característicos de la danza moderna japonesa Butoh y el trabajo de la voz con técnicas de la vanguardia europea. Tales como Roy Hart (Francia), J. Grotowski y Eugenio Barba.
Danza MODERNA japonesa BUTOH - teatro ANTROPOLOGICO de vanguardia
Esta destinado a actores, bailarines, pintores, músicos, cantantes y publico con inquietudes, proponiendo una visión diferente e innovadora de las expresiones artísticas a través de las técnicas “avant-garde.” El Butoh revoluciona con su estética singular los principales festivales de Europa y Oriente.
Este estilo de danza-teatro japonés se conoce actualmente como el nuevo “teatro del mundo”, y los motivos que encierra son descritos por el maestro Gustavo Collini “Cuando caracterizo un personaje la motivación principal es la experimentación de la nueva forma.
Quiero que el personaje se exprese dentro de la realidad actual, lo cual incluye los conflictos y dificultades que tengo como ser humano. Un punto importante en esta nueva estética teatral oriental es el sentido de la ausencia (mente – formas conocidas) que viene de la filosofía “ZEN” y que puede ser manifestado solo con un constante entrenamiento físico del actor-bailarín, así las imágenes de nuestro inconsciente junto a nuestras emociones se renuevan”
El interés de Collini por dar a conocer los principios que rigen a las artes escénicas de vanguardia europeas y las prácticas de la danza y el teatro japonés, lo ha llevado a impartir en estos veinte años de docencia, numerosos cursos y seminarios en Europa, USA. Japón y Sudamérica.
PROGRAMA
Preparación física, fundamentos de la danza Butoh
Teatro Antropológico de vanguardia
Practicas con técnicas de la voz
Construcción de personajes / improvisación.
El arte escénico del maestro Gustavo Collini ha sido calificada por la prensa local y extranjera como: ...“un trabajo en el que el artista italo-argentino Gustavo Collini, llega al éxtasis, agudizando todos sus sentidos para el pequeño instante. Así poder obtener una nueva compresión y experiencia del cuerpo, siéndo este recipiente del alma”.
En palabras del bailarín y fundador del butoh el japonés KAZUO OHNO al cumplirse sus 100 años de vida,…"el BUTOH VANGUARDISTA se ha engendrado para que cada bailarín, actor o artista, descubra en su interior un camino personal, de recuperación de su expresividad creativa.
Las técnicas orientales nos aportan una fusión entre el pensamiento y el sentimiento, agudizando los sentidos e integrándonos al Ser.
Requisitos
Buen estado físico en general.
Durante la inscripción y entrevista el maestro dará algunos ejercicios previos al taller (a quien lo requiera) a forma de ir preparando y familiarizándose con el cuerpo. En el taller se considerara las posibilidades físicas de cada alumno con su proceso de formación.
Pueden concurrir personas sin experiencia previa en danza o teatro.
Edad: desde los 18 años y sin limite de edad.
Actitud de crecimiento físico y creativo.
* Se recomienda asistir con ropa cómoda.
COMIENZO: Sábado 8 y domingo 9 de diciembre de 14 a 18 h.
LUGAR: Av. Luís Maria Campos 1185 / Buenos Aires (Las Cañitas)
ARANCEL: $240.- (50% inscripción previa).
CUPO LIMITADO
Confirmar su vacante con anticipación a partir del 12 de Noviembre de 2007. Los cupos son limitados comunicarse con la Secretaría de Mundo Butoh al 4488 1853 (Dejar mensajes y horarios disponibles para entrevista) ya estamos realizando entrevistas para las inscripciones.
También puede informarse al celular 15 6815 8460 (llamado o mensaje de texto dejando nombre, edad y teléfonos).
Podes ver material en MUNDO BUTOH:
www.danza-butoh.com.ar - www.horai.com.ar / mundobutoh@yahoo.com.ar
Televisión por la Identidad (último capítulo)
Este lunes a las 22 hs., "TELEVISION POR LA IDENTIDAD"- NIETOS DE LA ESPERANZA, CAPITULO FINAL
El próximo lunes a las 22 horas, Telefe volverá a emitir "Nietos de la esperanza", la tercera y última historia de Televisión por la identidad, el ciclo de unitarios de ficción basados en hechos reales producidos por Telefe Contenidos. Este último capítulo, a diferencia de los dos primeros, no está basado en un caso real de un nieto restituido. Es una ficción construida en base a decenas de testimonios reales, relatos de abuelas, restituciones y búsquedas, sintetizadas en personajes de ficción que permitieron abordar distintas temáticas y relatar diferentes historias de vida.En este último capítulo, Lucía (Erica Rivas) nos cuenta en un documentalactual toda su historia. Cuando tenía un año fue secuestrada junto a sumamá Julia (Celeste Cid), embarazada de varios meses, y llevada a un centroclandestino de detención. Luego de 5 días, madre e hija fueron separadas yla niña fue entregada a una familia de clase alta.Tras una búsqueda dolorosa y persistente, los abuelos de Lucía logranlocalizarla y la Justicia ordena la restitución de la nieta. En laactualidad, la familia continúa la búsqueda del hermano de Lucía, nacido encautiverio.El capítulo está dividido en cuatro módulos temporales: los días decautiverio en el centro clandestino, la búsqueda y localización de losabuelos, el día de la restitución en el juzgado, y la actualidad de Lucíamostrada a modo de testimonio documental.
ELENCO PROTAGONICO
Erica Rivas es Lucía, la nieta que cuenta su historia en 2007. Celeste Cid es Julia, la madre embarazada que llega al centro de detencióncon su nena de 1 año.Valentina Bassi es Esther, la compañera de cautiverio que contiene a lanena mientras torturan a Julia.Juan Palomino es el jefe del grupo de tareas que captura y entrega a lanena.Betiana Blum es la abuela que busca a sus dos nietos. Carlos Moreno es el juez que ejecuta el cambio de guarda cuando Lucía esencontrada. Bernarda Pagés es la madre apropiadora.
Info: www.telefe,com.ar
El próximo lunes a las 22 horas, Telefe volverá a emitir "Nietos de la esperanza", la tercera y última historia de Televisión por la identidad, el ciclo de unitarios de ficción basados en hechos reales producidos por Telefe Contenidos. Este último capítulo, a diferencia de los dos primeros, no está basado en un caso real de un nieto restituido. Es una ficción construida en base a decenas de testimonios reales, relatos de abuelas, restituciones y búsquedas, sintetizadas en personajes de ficción que permitieron abordar distintas temáticas y relatar diferentes historias de vida.En este último capítulo, Lucía (Erica Rivas) nos cuenta en un documentalactual toda su historia. Cuando tenía un año fue secuestrada junto a sumamá Julia (Celeste Cid), embarazada de varios meses, y llevada a un centroclandestino de detención. Luego de 5 días, madre e hija fueron separadas yla niña fue entregada a una familia de clase alta.Tras una búsqueda dolorosa y persistente, los abuelos de Lucía logranlocalizarla y la Justicia ordena la restitución de la nieta. En laactualidad, la familia continúa la búsqueda del hermano de Lucía, nacido encautiverio.El capítulo está dividido en cuatro módulos temporales: los días decautiverio en el centro clandestino, la búsqueda y localización de losabuelos, el día de la restitución en el juzgado, y la actualidad de Lucíamostrada a modo de testimonio documental.
ELENCO PROTAGONICO
Erica Rivas es Lucía, la nieta que cuenta su historia en 2007. Celeste Cid es Julia, la madre embarazada que llega al centro de detencióncon su nena de 1 año.Valentina Bassi es Esther, la compañera de cautiverio que contiene a lanena mientras torturan a Julia.Juan Palomino es el jefe del grupo de tareas que captura y entrega a lanena.Betiana Blum es la abuela que busca a sus dos nietos. Carlos Moreno es el juez que ejecuta el cambio de guarda cuando Lucía esencontrada. Bernarda Pagés es la madre apropiadora.
Info: www.telefe,com.ar
jueves, 22 de noviembre de 2007
Ultimo capítulo de PECADOS CAPITALES
Hoy a las 23, último capítulo de 'La Envidia en PECADOS CAPITALES, el que está libre...
Con la conducción de Gastón Pauls, Telefe presenta el último capítulo de Pecados capitales, el ciclo que se propone resignificar estas siete flaquezas con la perspectiva de nuestra época. El último de los programas del ciclo es sobre la envidia y entre los temas tratados se verán: La envidia del que quiere vivir la vida de otro: El doble de Sandro. Quiero ser igual a...: Ella se hace todo tipo de cirugías para tener el cuerpo de una conocida vedette. Las envidiosas: un grupo de amigas que viven envidiando a las otras, sus cosas, sus novios, etc.
La envidia del espectáculo: Un crítico de cine “Quintín- y un actor “Gabriel Goity- discuten sobre si las críticas son una forma de envidia. La brujería de la envidia: Una mujer a la que le hacen una brujería para rescatarla de un trabajo por envidia que le hizo su hermana y como se hace un ritual para hacerle el mal a alguien por envidia.
Darán su punto de vista sobre la envidia: Jorge Guinzburg, Jorge Lanata, Rolando Hanglin, Enrique Pinti, Romina Ricci, China Zorrilla, Fontova, Juan C. Calabró, además de representantes religiosos.
Info> www.telefe.com.ar
Con la conducción de Gastón Pauls, Telefe presenta el último capítulo de Pecados capitales, el ciclo que se propone resignificar estas siete flaquezas con la perspectiva de nuestra época. El último de los programas del ciclo es sobre la envidia y entre los temas tratados se verán: La envidia del que quiere vivir la vida de otro: El doble de Sandro. Quiero ser igual a...: Ella se hace todo tipo de cirugías para tener el cuerpo de una conocida vedette. Las envidiosas: un grupo de amigas que viven envidiando a las otras, sus cosas, sus novios, etc.
La envidia del espectáculo: Un crítico de cine “Quintín- y un actor “Gabriel Goity- discuten sobre si las críticas son una forma de envidia. La brujería de la envidia: Una mujer a la que le hacen una brujería para rescatarla de un trabajo por envidia que le hizo su hermana y como se hace un ritual para hacerle el mal a alguien por envidia.
Darán su punto de vista sobre la envidia: Jorge Guinzburg, Jorge Lanata, Rolando Hanglin, Enrique Pinti, Romina Ricci, China Zorrilla, Fontova, Juan C. Calabró, además de representantes religiosos.
Info> www.telefe.com.ar
Muestra fotográfica 'Ciencia en foco, Tecnología en foco'.
( link relacuinado : Muesta fotográfica 'Ciencia en foco, Tecnología en foco' )
Mañana comienza en Bahía Blanca la muestra fotográfica “Ciencia en foco, Tecnología en foco”, organizada por La Agencia Nacional de Promoción Científica y Tecnológica junto a La Fundación del Sur para el Desarrollo Tecnológico y Dow Argentina S. A.
En la misma podrán verse bellas imágenes tomadas por científicos y tecnólogos ligadas a los objetos propios de la ciencia y la tecnología nacionales. La muestra permanecerá abierta hasta el 16 de diciembre en Casa Coleman (Av. Alem 53 – Bahía Blanca).
La exposición es el resultado de una selección de fotos que fueron presentadas en las dos ediciones del Concurso Nacional de Fotografía sobre Temática Científica y Tecnológica que La Agencia organizó durante 2004 y 2005. En ambos casos, se trató de certámenes en los que participaron personas relacionadas con la actividad científica y tecnológica, fotógrafos profesionales, la comunidad académica nacional y el público en general. El único requisito fue que las imágenes reflejaran la actividad científica y tecnológica nacional o a personas desarrollando actividades ligadas a estos campos.
Los trabajos fueron seleccionados por un prestigioso jurado cuyos integrantes provienen tanto del ámbito científico como del artístico: Dr. Lino Barañao, Dr. Carlos Albornoz, Lic. Alberto Díaz, Fotógrafo Edgardo Filloy, Dra. Ruth Ladenheim, Ing. Silvia Mangialardi, Dr. Alejandro Mentaberry, Fotógrafo RES y Fotógrafo Raúl Santana.
Los interesados podrán visitar esta exposición hasta el 16 de diciembre.
+ info: www.agencia.gov.ar
Mañana comienza en Bahía Blanca la muestra fotográfica “Ciencia en foco, Tecnología en foco”, organizada por La Agencia Nacional de Promoción Científica y Tecnológica junto a La Fundación del Sur para el Desarrollo Tecnológico y Dow Argentina S. A.
En la misma podrán verse bellas imágenes tomadas por científicos y tecnólogos ligadas a los objetos propios de la ciencia y la tecnología nacionales. La muestra permanecerá abierta hasta el 16 de diciembre en Casa Coleman (Av. Alem 53 – Bahía Blanca).
La exposición es el resultado de una selección de fotos que fueron presentadas en las dos ediciones del Concurso Nacional de Fotografía sobre Temática Científica y Tecnológica que La Agencia organizó durante 2004 y 2005. En ambos casos, se trató de certámenes en los que participaron personas relacionadas con la actividad científica y tecnológica, fotógrafos profesionales, la comunidad académica nacional y el público en general. El único requisito fue que las imágenes reflejaran la actividad científica y tecnológica nacional o a personas desarrollando actividades ligadas a estos campos.
Los trabajos fueron seleccionados por un prestigioso jurado cuyos integrantes provienen tanto del ámbito científico como del artístico: Dr. Lino Barañao, Dr. Carlos Albornoz, Lic. Alberto Díaz, Fotógrafo Edgardo Filloy, Dra. Ruth Ladenheim, Ing. Silvia Mangialardi, Dr. Alejandro Mentaberry, Fotógrafo RES y Fotógrafo Raúl Santana.
Los interesados podrán visitar esta exposición hasta el 16 de diciembre.
+ info: www.agencia.gov.ar
miércoles, 21 de noviembre de 2007
Conferencia IV Congreso Internacioinal de Musicales y Operas Rock
Mañana, en el Cultural Buen Ayre, Perón 1281, se realizará la conferencia del 4º Congreso Internacional de Musicales y Oepras Rock.
La Sra. Valeria Lynch (junto a invitados especiales) será la presentaora con: Patricia Sosa – Raúl Lavié – Alejandro Paker – Gaby Goldman – Darío Petruzio – Virginia Kaufmann - entre otros...
Se realizará en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires el 4º CONGRESO INTE
RNACIONAL DE MUSICALES Y OPERAS ROCK, bajo la Dirección General y Artística de las Sras. Valeria Lynch y Mariana Letamendia , del 29 de noviembre al 2 de diciembre en el Cultural BuenAyre de nuestra ciudad, en calle Sarmiento 1272.
La Sra. Valeria Lynch (junto a invitados especiales) será la presentaora con: Patricia Sosa – Raúl Lavié – Alejandro Paker – Gaby Goldman – Darío Petruzio – Virginia Kaufmann - entre otros...
Se realizará en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires el 4º CONGRESO INTE
RNACIONAL DE MUSICALES Y OPERAS ROCK, bajo la Dirección General y Artística de las Sras. Valeria Lynch y Mariana Letamendia , del 29 de noviembre al 2 de diciembre en el Cultural BuenAyre de nuestra ciudad, en calle Sarmiento 1272.El objetivo del Congreso es convocar a todos aquellos interesados en el mundo de los espectáculos musicales, para ofrecerles la posibilidad de compartir experiencias, conocer y vivenciar nuevas técnicas e informarse sobre las tendencias a nivel mundial. Para ello está prevista la realización de Conferencias, Talleres y Exposiciones en las disciplinas de canto, danza, coreografía, actuación, interpretación y demás ítems de la COMEDIA MUSICAL a cargo de prestigiosos profesionales de nuestro medio y del exterior.
Contaremos con prestigiosos invitados internacionales como el famoso coreógrafo de Broadway, Rob Ashford (Ganador de 7 Premios Tony). Vendrá a la Argentina a participar del Congreso y a seleccionar a través de distintas audiciones a los mejores talentos para becarlos en el reconocido Point Park University, Pittsburg, EEUU.
También se otorgarán 10 becas para la Escuela de Comedia Musical Valeria Lynch, entre otras distinciones y premios especiales a los participantes.
Este evento cuenta con el Auspicio de Secretaría de Cultura de la Nación, Secretaría de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Cancillería Argentina, Instituto Nacional del Teatro y el apoyo de la Embajada de Estados Unidos.
También se otorgarán 10 becas para la Escuela de Comedia Musical Valeria Lynch, entre otras distinciones y premios especiales a los participantes.
Este evento cuenta con el Auspicio de Secretaría de Cultura de la Nación, Secretaría de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Cancillería Argentina, Instituto Nacional del Teatro y el apoyo de la Embajada de Estados Unidos.
Para obtener mayor información y para inscribirse deben comunicarse vía mail a
info@e-musicales.com, o a los teléfonos (011) 4803-1189 / 4806-3891.
www.e-musicales.com
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Quedó oficialmente reinaugurado el Teatro Colonial
Ayer quedó reinaugurado oficialmente el Teatro Colonial en Av. Mitre 141, Avellaneda.
Con invitados especiales y un show de inauguración con varias figuras del espectáculo.
La legendaria sala reabrió sus puertas totalmente reciclada con un show d
e gala que se realizó ayer en donde cantaron figuras de primer nivel como Cacho Castaña y Valeria Lynch.
El show comenzó con un corte de cintas en el escenario con el intendente de Avellaneda, Baldomero Alvarez Olivera, y el director general del Teatro Colonial, Adrián Serantoni. Con la conducción de Manuel Wirtz, el primer tema lo cantó el padrino del teatro, Cacho Castaña, seguido por el mismo Wirtz, la soprano Grabriela Pochinski, Javier Calamaro, el debutante Osmar "Cau" Bornes, que le dejó el final a su novia, Valeria Lynch, quien cantó varios de sus temas y le dio un cierre de lujo a la gala.
e gala que se realizó ayer en donde cantaron figuras de primer nivel como Cacho Castaña y Valeria Lynch.El show comenzó con un corte de cintas en el escenario con el intendente de Avellaneda, Baldomero Alvarez Olivera, y el director general del Teatro Colonial, Adrián Serantoni. Con la conducción de Manuel Wirtz, el primer tema lo cantó el padrino del teatro, Cacho Castaña, seguido por el mismo Wirtz, la soprano Grabriela Pochinski, Javier Calamaro, el debutante Osmar "Cau" Bornes, que le dejó el final a su novia, Valeria Lynch, quien cantó varios de sus temas y le dio un cierre de lujo a la gala.
El Teatro Colonial de Avellaneda abrió sus puertas por primera vez en 1927 y casi quedó convertido en estacionamiento de no mediar la intervención de actores y artistas en un abrazo simbólico. Hoy ya no queda nada del deterioro al que fue sometida tan elegante sala y todos los invitados, entre los que se contaron Guillermo Franchela, Raúl Portal, Hernán Caire, Karina Jelinek y muchos empresario y productores del espectáculo y la televisión, pudieron admirar los mosaicos originales, la mampostería francesa, los vitreaux y frescos que adornan el teatro.
El teatro Colonial, ubicado en la Avenida Mitre 141 de Avellaneda, cuenta con tecnología de punta, el mejor sonido de la Argentina –según explicó el técnico de Nexo- y una capacidad para 1.700 espectadores.
Gabriela Pochinki presenta su nuevo CD
Este Lunes 26 de Noviembre a las 19 hs, en la Sala Cortázar del Complejo Paseo La Plaza, Ciudade Buenos Aires, la cantante Gabriela Pochinki hará la presentación junto a Karina Jelinek y su soñador en "Cantando por un Sueño", de su próximo recital del 30 de Noviembre en el Paseo La Plaza, en el cual Jelinek y su compañero de dupla serán los cantantes invitados.
Paseo La Plaza / Sala Pablo Picasso, Av. Corrientes 1660 - Reservas (011) 6320-5350.
Viernes 30 de Noviembre – 20.30 hs.
GABRIELA POCHINKI Presenta su nuevo CD “PAJARO REBELDE”
En concierto: www.gabrielapochinki.com
Artistas Invitados
La Dupla de “Cantando por un Sueño”
Karina Jelinek
Emiliano Rombola
Y el Primer Bailarín del Teatro Colón
JUAN PABLO LEDO
Músicos
Jorge Troitiño (batería)
Mariano Marino (piano)
Horacio Hongay (guitarra eléctrica)
Daniel Martinez Pricolo (bandoneón)
Director musical, arreglos y bajo: JORGE VIGNALES
Prensa & Comunicación: Daniel Falcone
Produccion General: Gabriela Pochinki y Daniel Paredes Noguera.
“PAJARO REBELDE”, el último trabajo de la soprano Gabriela Pochinki es un cd lírico pop con coro y orquesta con bases de tango y bandoneón, totalmente cantado en español, se presentará en concierto en una única función el Viernes 30 de Noviembre a las 20.30 hs en la Sala Pablo Picasso del Paseo La Plaza.
GABRIELA POCHINKI
Con un registro soprano de extraordinaria riqueza, toda una vida dedicada a crear una gran variedad de maravillosos estilos y géneros musicales, Gabriela Pochinki, aclamada en toda Europa, los Estados Unidos y América Latina, es una artista consumada que ha logrado más en su corta vida que la ma yo ría de los artistas en toda su carrera. Fue elegida “mejor cantante lírica del mundo” en el festival de San Remo.
Sin embargo, si le preguntamos a esta vivaz y carismática joven estrella desbordante de confianza si ya ha alcanzado todas sus metas, no tardaremos en descubrir que esto recién comienza. Para confirmarlo, solo hace falta apreciar los temas de su último material: un despliegue de los nuevos rumbos que Gabriela Pochinki está explorando en la actualidad, y una magnífica muestra de la deliciosa sensibilidad pop de esta diva argentina.
Gabriela ha causado furor en el mundo de la ópera, la resonancia innata de su voz cristalina ha honrado los escenarios de los teatros más prestigiosos del mundo en algunos de los papeles protagónicos más memorables de la historia. Ha sido galardonada en infinidad de ocasiones; maneja con fluidez seis idiomas; y cuenta con tres álbumes clásicos en su haber. En lo que se refiere a sus apariciones más recientes, cabe destacar que fue especialmente convocada para encarnar el papel de Adela en Die Fledermaus (El murciélago), en el Illinois Opera House de Chicago.
No obstante, su excepcional talento no se limita al mundo del arte superior. Conocida como “la soprano del pueblo”, Gabriela ha atraído adeptos en todo el mundo con sus electrizantes apariciones en televisión y en conciertos, un itinerario por el mundo que la ha convertido en una estrella con mayúsculas en todas y cada una de sus presentaciones.
No solo se graduó en la prestigiosa Manhattan School of Music ‑donde obtuvo su título de grado y Master‑ sino que egresó como fonoaudióloga con honores de la Universidad del Salvador, una de las más prestigiosas de Buenos Aires. De pequeña, la alentaron a seguir un entrenamiento intenso con el fin de hacer carrera en el mundo de la ópera. A pesar de que los resultados han sido a las claras excepcionales, esta vocalista de motivación inagotable nunca ha olvidado su primer amor: la música pop, encarnada en artistas de la talla de Barbra Streisand y Liza Minelli, entre otros. Si bien ha recogido críticas entusiastas por su trabajo en comedias musicales, especialmente su sensacional interpretación de Maria en West Side Story (Amor sin barreras), Gabriela sigue fiel a su sueño de crear una mixtura única de virtuosidad operística con la energía y la fuerza pop. Además, trabaja incansablemente para perfeccionar sus dones naturales para la danza, la actuación, el piano y la guitarra... e incluso el modelaje profesional.
Su sueño se hizo realidad cuando conoció a Kenny O’Brien y Jorge Calandrelli, ganadores de los premios Grammy y Oscar y a Joe Jackson. Después de un arduo trabajo con ellos en el perfeccionamiento de sus cualidades pop, Gabriela llegó a los estudios de Los Ángeles para comenzar a trabajar en una selección de temas, la cual pone de relieve su nuevo rumbo musical.
Gabriela Pochinki nos entrega una magistral melange musical, que destaca sus cualidades de soprano en arreglos que enaltecen aún más sus admirables dotes. Gabriela es un talento chispeante a punto de romper las barreras entre lo clásico y lo contemporáneo, con lo mejor de ambos y, a la vez, con un agregado completamente original… tan bello que nos deja sin aliento.
Con una voz clarísima, su ilimitado entusiasmo y su extraordinaria experiencia, Gabriela reúne todas las condiciones para convertirse en la próxima diva de corte internacional. Es una joven realmente original con un talento enorme.
Gabriela Pochinki. Solo basta con escuchar su música una vez para no olvidar su nombre jamás.
Localidades: desde $35.
Paseo La Plaza / Sala Pablo Picasso, Av. Corrientes 1660 - Reservas (011) 6320-5350.
Viernes 30 de Noviembre – 20.30 hs.
GABRIELA POCHINKI Presenta su nuevo CD “PAJARO REBELDE”
En concierto: www.gabrielapochinki.com
Artistas Invitados
La Dupla de “Cantando por un Sueño”
Karina Jelinek
Emiliano Rombola
Y el Primer Bailarín del Teatro Colón
JUAN PABLO LEDO
Músicos
Jorge Troitiño (batería)
Mariano Marino (piano)
Horacio Hongay (guitarra eléctrica)
Daniel Martinez Pricolo (bandoneón)
Director musical, arreglos y bajo: JORGE VIGNALES
Prensa & Comunicación: Daniel Falcone
Produccion General: Gabriela Pochinki y Daniel Paredes Noguera.
“PAJARO REBELDE”, el último trabajo de la soprano Gabriela Pochinki es un cd lírico pop con coro y orquesta con bases de tango y bandoneón, totalmente cantado en español, se presentará en concierto en una única función el Viernes 30 de Noviembre a las 20.30 hs en la Sala Pablo Picasso del Paseo La Plaza.
GABRIELA POCHINKI
Con un registro soprano de extraordinaria riqueza, toda una vida dedicada a crear una gran variedad de maravillosos estilos y géneros musicales, Gabriela Pochinki, aclamada en toda Europa, los Estados Unidos y América Latina, es una artista consumada que ha logrado más en su corta vida que la ma yo ría de los artistas en toda su carrera. Fue elegida “mejor cantante lírica del mundo” en el festival de San Remo.
Sin embargo, si le preguntamos a esta vivaz y carismática joven estrella desbordante de confianza si ya ha alcanzado todas sus metas, no tardaremos en descubrir que esto recién comienza. Para confirmarlo, solo hace falta apreciar los temas de su último material: un despliegue de los nuevos rumbos que Gabriela Pochinki está explorando en la actualidad, y una magnífica muestra de la deliciosa sensibilidad pop de esta diva argentina.
Gabriela ha causado furor en el mundo de la ópera, la resonancia innata de su voz cristalina ha honrado los escenarios de los teatros más prestigiosos del mundo en algunos de los papeles protagónicos más memorables de la historia. Ha sido galardonada en infinidad de ocasiones; maneja con fluidez seis idiomas; y cuenta con tres álbumes clásicos en su haber. En lo que se refiere a sus apariciones más recientes, cabe destacar que fue especialmente convocada para encarnar el papel de Adela en Die Fledermaus (El murciélago), en el Illinois Opera House de Chicago.
No obstante, su excepcional talento no se limita al mundo del arte superior. Conocida como “la soprano del pueblo”, Gabriela ha atraído adeptos en todo el mundo con sus electrizantes apariciones en televisión y en conciertos, un itinerario por el mundo que la ha convertido en una estrella con mayúsculas en todas y cada una de sus presentaciones.
No solo se graduó en la prestigiosa Manhattan School of Music ‑donde obtuvo su título de grado y Master‑ sino que egresó como fonoaudióloga con honores de la Universidad del Salvador, una de las más prestigiosas de Buenos Aires. De pequeña, la alentaron a seguir un entrenamiento intenso con el fin de hacer carrera en el mundo de la ópera. A pesar de que los resultados han sido a las claras excepcionales, esta vocalista de motivación inagotable nunca ha olvidado su primer amor: la música pop, encarnada en artistas de la talla de Barbra Streisand y Liza Minelli, entre otros. Si bien ha recogido críticas entusiastas por su trabajo en comedias musicales, especialmente su sensacional interpretación de Maria en West Side Story (Amor sin barreras), Gabriela sigue fiel a su sueño de crear una mixtura única de virtuosidad operística con la energía y la fuerza pop. Además, trabaja incansablemente para perfeccionar sus dones naturales para la danza, la actuación, el piano y la guitarra... e incluso el modelaje profesional.
Su sueño se hizo realidad cuando conoció a Kenny O’Brien y Jorge Calandrelli, ganadores de los premios Grammy y Oscar y a Joe Jackson. Después de un arduo trabajo con ellos en el perfeccionamiento de sus cualidades pop, Gabriela llegó a los estudios de Los Ángeles para comenzar a trabajar en una selección de temas, la cual pone de relieve su nuevo rumbo musical.
Gabriela Pochinki nos entrega una magistral melange musical, que destaca sus cualidades de soprano en arreglos que enaltecen aún más sus admirables dotes. Gabriela es un talento chispeante a punto de romper las barreras entre lo clásico y lo contemporáneo, con lo mejor de ambos y, a la vez, con un agregado completamente original… tan bello que nos deja sin aliento.
Con una voz clarísima, su ilimitado entusiasmo y su extraordinaria experiencia, Gabriela reúne todas las condiciones para convertirse en la próxima diva de corte internacional. Es una joven realmente original con un talento enorme.
Gabriela Pochinki. Solo basta con escuchar su música una vez para no olvidar su nombre jamás.
Localidades: desde $35.
Eliminatorias 2010: Argentina perdió el invicto ante Colombia 2 a 1
La selección perdió el invicto ayer en Bogotá al caer con Colombia por 2 a 1. Pese a ello, sigue como líder de las Eliminatorias para Sudáfrica 2010.
El partido era parejo cuando a los 24 minutos Carlos Tévez agredió a Bustos y el arbitro uruguayo Larrionda le mostró la roja. Aun con un hombre menos, un golazo de Lionel Messi puso en ventaja a los de Basile. Sin embargo, en el segundo tiempo, y con un jugador menos, el equipo empezó a sentir el rigor de la altura, y los locales pudieron aprovecharse de eso. Un tiro libre de Bustos significó el empate y el fin del arco invicto de Roberto Abbondanzieri. El empate parecía justo, pero el invicto y la seguidilla de victorias se terminaron con el segundo gol colombiano, el de Dayro Moreno.
Ahora, Colombia trepa a los 8 puntos, uno menos que la Argentina.
El partido era parejo cuando a los 24 minutos Carlos Tévez agredió a Bustos y el arbitro uruguayo Larrionda le mostró la roja. Aun con un hombre menos, un golazo de Lionel Messi puso en ventaja a los de Basile. Sin embargo, en el segundo tiempo, y con un jugador menos, el equipo empezó a sentir el rigor de la altura, y los locales pudieron aprovecharse de eso. Un tiro libre de Bustos significó el empate y el fin del arco invicto de Roberto Abbondanzieri. El empate parecía justo, pero el invicto y la seguidilla de victorias se terminaron con el segundo gol colombiano, el de Dayro Moreno.
Ahora, Colombia trepa a los 8 puntos, uno menos que la Argentina.
martes, 20 de noviembre de 2007
70º Aniversario del Museo Nacional de Arte Decorativo
El Museo Nacional de Arte Decorativo y la Asociación Amigos del Museo invitan al acto de festejo del 70º aniversario del Museo, la reunión será mañana a las 19.00 hs.
En esta ocasión, se reabrirá el Salón de Familia del primer piso -recinto de exhibición de la colección de miniaturas Zubov y Di Bernezzo- remodelado según la decoración arquitectónica original de 1918, y se presentará la nueva Guía Bilingüe del Museo.
Informes> www.mnad.org.ar
En esta ocasión, se reabrirá el Salón de Familia del primer piso -recinto de exhibición de la colección de miniaturas Zubov y Di Bernezzo- remodelado según la decoración arquitectónica original de 1918, y se presentará la nueva Guía Bilingüe del Museo.
Informes> www.mnad.org.ar
lunes, 19 de noviembre de 2007
Reapertura del Teatro Colonial
Ostenta el mejor sonido del país y una mega cartelera.
Mañana, desde las 20 hs, se llevará a cabo la Gala inaugural del histórico Teatro Colonial, para invitados especiales, con un show bajo la conducción de Manuel Wirtz, que incluirá la presentación de algunos de los relevantes artistas confirmados para la cartelera de la remozada sala, en los meses subsiguientes.
Estarán presentes en la inauguración, Cacho Castaña, Raúl Lavié, Valeria Lynch, Javier Calamaro, Gabriela Pochinski y Adriana Varela; así como también Panam, Piñón Fijo y Carlitos Balá.
Luego de un largo tiempo sin actividad, el Teatro Colonial se convertirá en el coliseo con mejor sonido de la Argentina, dotado de un sistema de sonido Nexo -lo mejor en audio para salas y escenarios al aire libre-, de última generación.La historia de un grande El Teatro Colonial, inaugurado en el año 1927, fue sede de espectáculos de reconocidos artistas, como así también, de la exhibición de una importante cantidad de películas que fueron proyectadas en su pantalla, ya que, hace años funcionaba como cine.
Carlos Gardel, Libertad Lamarque, el cantor español Angelillo, el mago Fu Man Chú, Adriana Varela y Guillermo Francella, entre otros artistas, fueron quienes pisaron sus tablas; además, actores de la talla de Carlitos Chaplin, el dúo conformado por El Gordo y el Flaco, y Luis Sandrini fueron parte de los films de El Colonial.
En este sentido, conocedores de la historia del coliseo explicaron que “la mística del lugar se basa en los guapos de principios del 1900 y las leyendas a su alrededor”; como así también “la presencia de personajes como Gatica, quien lustraba las zapatos en la puerta del Teatro y que, con el guiño de los acomodadores, disfrutaba de algún que otro espectáculo”.
Restaurado, mañana se presentará también un teatro “totalmente restaurado y renovado” aunque respeta el diseño del original, gracias a un equipo de profesionales que durante meses llevaron a cabo las obras.Sobre el estilo que presentó desde el primer momento el teatro, el director artístico del Colonial, Horacio Erman, explicó: “Se mantuvo absolutamente; una gran cantidad de restauradores trabajaron para que quede lo más parecido a lo que era en su primera inauguración, y también se refaccionaron las columnas, los herrajes y los pisos”. Erman destacó que se trata de “una apuesta fuerte que apunta a la presencia de figuras de primera línea en el escenario del teatro. Hay mucho trabajo puesto en este proyecto que abarca desde la recuperación de un espacio para los artistas, a la preservación de un patrimonio que estaba a punto de extinguirse”.Entre los invitados a esta histórica reapertura, habrá muchos artistas y gente de la cultura a nivel nacional, que estarán acompañados por autoridades municipales, de la Secretaría de Cultura, Educación y Promoción de las Artes, y representantes de municipios aledaños, entre otros....
Mañana, desde las 20 hs, se llevará a cabo la Gala inaugural del histórico Teatro Colonial, para invitados especiales, con un show bajo la conducción de Manuel Wirtz, que incluirá la presentación de algunos de los relevantes artistas confirmados para la cartelera de la remozada sala, en los meses subsiguientes.
Estarán presentes en la inauguración, Cacho Castaña, Raúl Lavié, Valeria Lynch, Javier Calamaro, Gabriela Pochinski y Adriana Varela; así como también Panam, Piñón Fijo y Carlitos Balá.
Luego de un largo tiempo sin actividad, el Teatro Colonial se convertirá en el coliseo con mejor sonido de la Argentina, dotado de un sistema de sonido Nexo -lo mejor en audio para salas y escenarios al aire libre-, de última generación.La historia de un grande El Teatro Colonial, inaugurado en el año 1927, fue sede de espectáculos de reconocidos artistas, como así también, de la exhibición de una importante cantidad de películas que fueron proyectadas en su pantalla, ya que, hace años funcionaba como cine.
Carlos Gardel, Libertad Lamarque, el cantor español Angelillo, el mago Fu Man Chú, Adriana Varela y Guillermo Francella, entre otros artistas, fueron quienes pisaron sus tablas; además, actores de la talla de Carlitos Chaplin, el dúo conformado por El Gordo y el Flaco, y Luis Sandrini fueron parte de los films de El Colonial.
En este sentido, conocedores de la historia del coliseo explicaron que “la mística del lugar se basa en los guapos de principios del 1900 y las leyendas a su alrededor”; como así también “la presencia de personajes como Gatica, quien lustraba las zapatos en la puerta del Teatro y que, con el guiño de los acomodadores, disfrutaba de algún que otro espectáculo”.
Restaurado, mañana se presentará también un teatro “totalmente restaurado y renovado” aunque respeta el diseño del original, gracias a un equipo de profesionales que durante meses llevaron a cabo las obras.Sobre el estilo que presentó desde el primer momento el teatro, el director artístico del Colonial, Horacio Erman, explicó: “Se mantuvo absolutamente; una gran cantidad de restauradores trabajaron para que quede lo más parecido a lo que era en su primera inauguración, y también se refaccionaron las columnas, los herrajes y los pisos”. Erman destacó que se trata de “una apuesta fuerte que apunta a la presencia de figuras de primera línea en el escenario del teatro. Hay mucho trabajo puesto en este proyecto que abarca desde la recuperación de un espacio para los artistas, a la preservación de un patrimonio que estaba a punto de extinguirse”.Entre los invitados a esta histórica reapertura, habrá muchos artistas y gente de la cultura a nivel nacional, que estarán acompañados por autoridades municipales, de la Secretaría de Cultura, Educación y Promoción de las Artes, y representantes de municipios aledaños, entre otros....
LA LIGA, martes al término de CQC por telefe
LA LIGA, con María Julia Oliván, Ronnie Arias, Osqui Guzmán y Gisela Busaniche.
Telefe presenta un nuevo episodio de La Liga, donde te mostrarán la otra cara de la justicia: la justicia injusta. El premiado ciclo periodístico de Cuatro Cabezas profundiza su espíritu original basado en la multiplicidad de enfoques y enriquecedorescontrapuntos. Muchas cosas se han dicho sobre la justicia argentina, que algunas veces eslenta; que otras veces no responde a las necesidades de la gente.
El próximo martes, en La liga, conoceremos cinco casos que nos hará¡n dudar y temer y que involucran a supuestos asesinos sobreseidos y supuestos inocentes encarcelados.
Francisco murió cruzando la Avenida Libertador, en Vicente López. Salió de una disco y un auto lo atropelló. Quien conducía el vehículo había sacado el registro 17 días antes del episodio; escapó y hoy está en libertad. Ronnie se reunió con el padre de Francisco e intenta averiguar cómo contínua la vida, despues de perder un hijo. Al igual que Francisco, Bonifacio fue atropellado por un auto. Su victimario no lo socorrió y se limitó a esconder el rodado, con el objeto de librarse de todas sus responsabilidades. María Julia conversa con la viuda e hija de Bonifacio y comprende que el dolor no tiene precio y que es posible rechazar enormes sumas de dinero, en busca de justicia. Ronnie visita la Cárcel de Devoto, para encontrar a Diego Frías, quien diceestar acusado injustamente de secuestro. Diego no tiene dinero ni abogados y tanto así como su familia, piden que la justicia los escuche. Gisela reconstruye la masacre de Wilde junto a Claudio Díaz, el único sobreviviente. Claudio conducía su Dodge 1500 y lo acompañaba su amigo Edgardo. Cuando descubrieron que la policía les disparaba, detuvieron el vehículo.
Claudio conservó la vida, pero su amigo recibió 12 impactos de balas. La policía creyó que iban armados, pero fue un error.
En esa jornada negra, las fuerzas policiales tuvieron otros dosenfrentamientos y dispararon un total de 239 balas. No hay ningún oficial preso y el Juez de la causa contínua en su cargo.
Ronnie comparte la angustia de Emilce. Su hijo de 17 años fue secuestrado camino al colegio y luego ejecutado. Hallaron su cuerpo, flotando, en lalocalidad de Ezpeleta...
LA LIGA, este martes, al término de CQC, por TELEFE ( www.telefe.com.ar )
Telefe presenta un nuevo episodio de La Liga, donde te mostrarán la otra cara de la justicia: la justicia injusta. El premiado ciclo periodístico de Cuatro Cabezas profundiza su espíritu original basado en la multiplicidad de enfoques y enriquecedorescontrapuntos. Muchas cosas se han dicho sobre la justicia argentina, que algunas veces eslenta; que otras veces no responde a las necesidades de la gente.
El próximo martes, en La liga, conoceremos cinco casos que nos hará¡n dudar y temer y que involucran a supuestos asesinos sobreseidos y supuestos inocentes encarcelados.
Francisco murió cruzando la Avenida Libertador, en Vicente López. Salió de una disco y un auto lo atropelló. Quien conducía el vehículo había sacado el registro 17 días antes del episodio; escapó y hoy está en libertad. Ronnie se reunió con el padre de Francisco e intenta averiguar cómo contínua la vida, despues de perder un hijo. Al igual que Francisco, Bonifacio fue atropellado por un auto. Su victimario no lo socorrió y se limitó a esconder el rodado, con el objeto de librarse de todas sus responsabilidades. María Julia conversa con la viuda e hija de Bonifacio y comprende que el dolor no tiene precio y que es posible rechazar enormes sumas de dinero, en busca de justicia. Ronnie visita la Cárcel de Devoto, para encontrar a Diego Frías, quien diceestar acusado injustamente de secuestro. Diego no tiene dinero ni abogados y tanto así como su familia, piden que la justicia los escuche. Gisela reconstruye la masacre de Wilde junto a Claudio Díaz, el único sobreviviente. Claudio conducía su Dodge 1500 y lo acompañaba su amigo Edgardo. Cuando descubrieron que la policía les disparaba, detuvieron el vehículo.
Claudio conservó la vida, pero su amigo recibió 12 impactos de balas. La policía creyó que iban armados, pero fue un error.
En esa jornada negra, las fuerzas policiales tuvieron otros dosenfrentamientos y dispararon un total de 239 balas. No hay ningún oficial preso y el Juez de la causa contínua en su cargo.
Ronnie comparte la angustia de Emilce. Su hijo de 17 años fue secuestrado camino al colegio y luego ejecutado. Hallaron su cuerpo, flotando, en lalocalidad de Ezpeleta...
LA LIGA, este martes, al término de CQC, por TELEFE ( www.telefe.com.ar )
domingo, 18 de noviembre de 2007
Lanzan primer canal de TV gay .
Se emitirá por internet desde Córdoba para toda América Latina y se llamará SexTV. Sepa qué contenidos ofrecerá esta nueva alternativa que no tiene precedentes
El nuevo emprendimiento no tiene antecedentes en el país y comenzará a emitirse hoy desde Los Cóndores, en el Valle de Calamuchita,
Córdoba, con programas que apuntan a despertar la atención de la comunidad lésbico, gay, transexual y bisexual.Según informa hoy La Voz de Córdoba, el promotor y dueño del proyecto, Alberto Peñaloza, que a su vez es propietario de la emisora radial FM Joven de Los Cóndores, explicó que el emprendimiento funcionará inicialmente desde las cero hasta las 6 de la mañana y ofrecerá programación variada de clips musicales, cine para adultos y especiales sobre íconos de la comunidad gay.La novedad es que a diferencia de otros canales por internet, donde se emiten videos a pedido de los usuarios y con contenido pago, esta señal llegará a quienes se conecten a esa página y todo el tiempo se emitirá una programación propia a la que se accederá en forma gratuita. Peñaloza destacó que el proyecto se sostendrá con la publicidad.
Los usuarios deberán conectarse mediante computadoras a internet, es decir, que aunque los programas serán de formato televisivo, no se podrá acceder por ningún canal de cable o aire, sólo por la web a través de www.sextvargentina.com.ar
El nuevo emprendimiento no tiene antecedentes en el país y comenzará a emitirse hoy desde Los Cóndores, en el Valle de Calamuchita,
Córdoba, con programas que apuntan a despertar la atención de la comunidad lésbico, gay, transexual y bisexual.Según informa hoy La Voz de Córdoba, el promotor y dueño del proyecto, Alberto Peñaloza, que a su vez es propietario de la emisora radial FM Joven de Los Cóndores, explicó que el emprendimiento funcionará inicialmente desde las cero hasta las 6 de la mañana y ofrecerá programación variada de clips musicales, cine para adultos y especiales sobre íconos de la comunidad gay.La novedad es que a diferencia de otros canales por internet, donde se emiten videos a pedido de los usuarios y con contenido pago, esta señal llegará a quienes se conecten a esa página y todo el tiempo se emitirá una programación propia a la que se accederá en forma gratuita. Peñaloza destacó que el proyecto se sostendrá con la publicidad.Los usuarios deberán conectarse mediante computadoras a internet, es decir, que aunque los programas serán de formato televisivo, no se podrá acceder por ningún canal de cable o aire, sólo por la web a través de www.sextvargentina.com.ar
Argentina 3, Bolivia 0.
Tres jugados, 3 ganados, 7 goles a favor y 0 en contra, la Selección Argentina dominó ampliamente y goleó 3-0 a Bolivia en la cancha de River Plate. 
El primero lo convirtió Sergio Agüero a los 40 minutos del primer tiempo, el segundo Juan Román Riquelme, otra vez de tiro libre, a los 11 del segundo y el tercero también Román, a los 28, tras gran jugada de Messi.
Nuestro equipo sigue firme liderando las Eliminatorias.
Desde los primeros minutos, los dirigidos por Alfio Basile buscaron establecer la diferencia más allá de que el técnico boliviano Erwin Sánchez intentó sorprender poniendo d
os puntas. No obstante, a favor del excelente trabajo de Riquelme y de Messsi, Argentina inclinó decididamente la cancha.Sin embargo, por esos momentos el problema que mostraron nuestros jugadores fue la falta de resolución para definir las jugadas. Se excedieron en las individualidades y muchas veces pecaron de agoismo. de todas maneras la tuvo una vez Messi, a los 23, cuando tras notable pase de Román se perfiló para definir pero el arquero Arias (gran figura) se adelantó y se apoderó del balón. El mismo Messi, unos minutos después, definió desviado tras enorme jugada en la que entró tocando con Riquelme y Agüero. Se abre el partido: Finalmente, todo se decidió cuando Argentina llegó en una forma en que no lo había hecho antes, cuando se repetía en toques cortos y por el medio. Fue cuando a los 40 minutos Carlos Tevez mandó un preciso centro desde la izquierda, que Demichelis bajó de cabeza para que el Kun Agüero definiera solito y casi debajo del arco. Estallido de euforia en el estadio y la tranquilidad de que el resultado se ajustaba por fin a la realidad. Y también el convencimiento general de que el partido se había abierto. Cuando fue cosa juzgada: En el segundo tiempo la selección siguió convencida en que se podía perforar a los bolivianos por abajo, con toques, rotaciones y la gestión personal de hombres como Messi, Agüero, Riquelme y Tevez, claramente superiores a sus adversarios. Pero nuevamente, lo volvió a definir con otro argumento: el tiro libre de Riquelme. A los 5, el arquero en notable esfuerzo se lo sacó al corner, pero a los 11 no hubo apelación: Román depositó su derechazo en el ángulo superior derecho del arco boliviano. Notable. El último gol fue otra vez de Riquelme, quien selló con extrema sabiduría una gran jugada de Messi. El resto estuvo de más. Argentina terminó siendo un festival, con la excluyente actuación de Riquelme y también de Messi (aunque tal vez excedido en individualismo), y el acompañamiento del resto.
Argentina no mostró fisuras y fue muy superior al rival. Sigue firme en el camino a Sudáfrica 2010.
Haga click aquí para ver la síntesis y el minuto a minuto
Haga click aquí para ver el programa y la tabla de posiciones de las Eliminatorias Sudamericanas del Mundial Sudáfrica 2010
Info> www.afa.org.ar
El primero lo convirtió Sergio Agüero a los 40 minutos del primer tiempo, el segundo Juan Román Riquelme, otra vez de tiro libre, a los 11 del segundo y el tercero también Román, a los 28, tras gran jugada de Messi.
Nuestro equipo sigue firme liderando las Eliminatorias.
Desde los primeros minutos, los dirigidos por Alfio Basile buscaron establecer la diferencia más allá de que el técnico boliviano Erwin Sánchez intentó sorprender poniendo d
os puntas. No obstante, a favor del excelente trabajo de Riquelme y de Messsi, Argentina inclinó decididamente la cancha.Sin embargo, por esos momentos el problema que mostraron nuestros jugadores fue la falta de resolución para definir las jugadas. Se excedieron en las individualidades y muchas veces pecaron de agoismo. de todas maneras la tuvo una vez Messi, a los 23, cuando tras notable pase de Román se perfiló para definir pero el arquero Arias (gran figura) se adelantó y se apoderó del balón. El mismo Messi, unos minutos después, definió desviado tras enorme jugada en la que entró tocando con Riquelme y Agüero. Se abre el partido: Finalmente, todo se decidió cuando Argentina llegó en una forma en que no lo había hecho antes, cuando se repetía en toques cortos y por el medio. Fue cuando a los 40 minutos Carlos Tevez mandó un preciso centro desde la izquierda, que Demichelis bajó de cabeza para que el Kun Agüero definiera solito y casi debajo del arco. Estallido de euforia en el estadio y la tranquilidad de que el resultado se ajustaba por fin a la realidad. Y también el convencimiento general de que el partido se había abierto. Cuando fue cosa juzgada: En el segundo tiempo la selección siguió convencida en que se podía perforar a los bolivianos por abajo, con toques, rotaciones y la gestión personal de hombres como Messi, Agüero, Riquelme y Tevez, claramente superiores a sus adversarios. Pero nuevamente, lo volvió a definir con otro argumento: el tiro libre de Riquelme. A los 5, el arquero en notable esfuerzo se lo sacó al corner, pero a los 11 no hubo apelación: Román depositó su derechazo en el ángulo superior derecho del arco boliviano. Notable. El último gol fue otra vez de Riquelme, quien selló con extrema sabiduría una gran jugada de Messi. El resto estuvo de más. Argentina terminó siendo un festival, con la excluyente actuación de Riquelme y también de Messi (aunque tal vez excedido en individualismo), y el acompañamiento del resto.Argentina no mostró fisuras y fue muy superior al rival. Sigue firme en el camino a Sudáfrica 2010.
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sábado, 17 de noviembre de 2007
Susan Ferrer presenta 'Casting 2'
Función Lunes 19 de Noviembre - 21hs de SUSAN FERRER, presenta “CASTING 2”
(de Broadway a Corrientes).
Sala Colette del Paseo La Plaza, Av. Corrientes 1660, Ciudad de Buenos Aires - T(011) 6320-5346.
Elenco
SUSAN FERRER
Anahí Core
Mariano Zito
Participan
Agostina Traboulsi
Daniela Miscusi
María Julia García
Luciana Domato
Coreografía: Marcela Castro
Asistente de Coreografía: Daniela Miscusi
Libro: Susan Ferrer / Rony Keselman
Arreglos Musicales: Joseph Chaparro
Dirección Musical: Susan Ferrer
Diseño de Vestuario: Anahí Core/María Jazmín Tango Imagen
Realización de Vestuario: María Jazmín Tango Imagen
Maquillaje: Juan Carlos López
Asistencia Publicidad: Roberto Garziglia
Publicidad y Promoción: Carlos Barrionuevo
Producción Ejecutiva: Miguel Core
Idea Original: Susan Ferrer
Dirección General: Rony Keselman
Después del éxito de “CASTING (El musical de musicales)” cuatro años en cartel, SUSAN FERRER emprende una nueva producción, “CASTING 2 (De Broadway a Corrientes)”.
Una nueva y exquisita elección de temas de los grandes musicales de Broadway
formarán parte del show.
Con la dirección de Rony Keselman y acompañando a Susan Ferrer,
Anahí Core y Mariano Zito, junto a un elenco de nuevos jóvenes de la comedia musical.
Funciones: Sábados 23.00 hs.
Localidades: $25.-
(de Broadway a Corrientes).
Sala Colette del Paseo La Plaza, Av. Corrientes 1660, Ciudad de Buenos Aires - T(011) 6320-5346.
Elenco
SUSAN FERRER
Anahí Core
Mariano Zito
Participan
Agostina Traboulsi
Daniela Miscusi
María Julia García
Luciana Domato
Coreografía: Marcela Castro
Asistente de Coreografía: Daniela Miscusi
Libro: Susan Ferrer / Rony Keselman
Arreglos Musicales: Joseph Chaparro
Dirección Musical: Susan Ferrer
Diseño de Vestuario: Anahí Core/María Jazmín Tango Imagen
Realización de Vestuario: María Jazmín Tango Imagen
Maquillaje: Juan Carlos López
Asistencia Publicidad: Roberto Garziglia
Publicidad y Promoción: Carlos Barrionuevo
Producción Ejecutiva: Miguel Core
Idea Original: Susan Ferrer
Dirección General: Rony Keselman
Después del éxito de “CASTING (El musical de musicales)” cuatro años en cartel, SUSAN FERRER emprende una nueva producción, “CASTING 2 (De Broadway a Corrientes)”.
Una nueva y exquisita elección de temas de los grandes musicales de Broadway
formarán parte del show.
Con la dirección de Rony Keselman y acompañando a Susan Ferrer,
Anahí Core y Mariano Zito, junto a un elenco de nuevos jóvenes de la comedia musical.
Funciones: Sábados 23.00 hs.
Localidades: $25.-
viernes, 16 de noviembre de 2007
Inauguraron murales de Polesello en Estación José Hernández
La inauguración se produjo ayer bajo el Programa Cultural de Metrovías - SUBTE VIVE.
Así fueron instaladas las muestras pictórica "Sin Límites" del artista Rogelio Polesello en la estación José Hernandez de la Línea D, Ciudad de Buenos Aires.
Así fueron instaladas las muestras pictórica "Sin Límites" del artista Rogelio Polesello en la estación José Hernandez de la Línea D, Ciudad de Buenos Aires.
Estuvieron presente:
El artista plástico Rogelio Polesello (foto)
Silvia Fajre, Ministra de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
Hernán Lombardi, Futuro Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires
Alberto Verra, Presidente de Metrovías 
Juan Bautista Ordoñez, Director de Comunicaciones y Relaciones Institucionales de Metrovías Lucila Maldonado, Gerenta de Comunicaciones y Relaciones Institucionales de Metrovías
Pepe Romero, Jefe de Gestión Cultural de Metrovías y
El artista Luis Felipe Noe.
Prototype abrió un nuevo local
Prototype abrió un nuevo local en Las Cañitas y lo festeja con un 15% de descuento.
Prototype, la marca líder en indumentaria urbana masculina, anuncia la apertura.jpg)
de un nuevo local en Andrés Arguibel 2867, Las Cañitas, Buenos Aires.
El espacio demandó una inversión de $450.ooo pesos y cuenta con 450 metros cuadrados divididos en tres plantas. En la planta baja, se encuentra disponible la nueva colección primavera-verano cuyas elegantes prendas redefinen el estilo de la marca en un lujo refinado, con códigos fácilmente identificables; un espíritu positivo, un sentimiento natural y de aire fresco. Estas características se trasladan -a su vez- al mobiliario y se reflejan en la línea Prototype Home que está disponible en el primer piso del local.
“El objetivo era conservar la fachada de la antigua casa y ambientar el interior del local con un estilo dinámico e innovador, que responde a la renovada estética de la marca que comenzamos hace más de un año”, comentó Rafael Romano, Gerente de Marketing de Prototype.
Para festejar, Prototype ofrece una promoción especial: en el site www.prototypeweb.com
hay un cupón para completarlo con datos personales y entregarlo en el local para obtener un 15% de descuento en las compras que se realicen en efectivo y un 10% con tarjeta de crédito. La promoción es válida hasta el 15 de diciembre.
Acerca de Prototype:
Desde 1998, Prototype ofrece moda europea en Buenos Aires, que combina diseños urbanos formales con texturas informales e innovaciones en indumentaria. Ideal para hombres que se preocupan por lucir bien vestidos y necesitan una opción que se adapte a los ambientes laborales y nocturnos con versatilidad. La sastrería se desarrolla con estructuras más livianas, se utiliza una paleta de colores de vanguardia y se acompaña con diversos accesorios.
Prototype, la marca líder en indumentaria urbana masculina, anuncia la apertura
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de un nuevo local en Andrés Arguibel 2867, Las Cañitas, Buenos Aires.El espacio demandó una inversión de $450.ooo pesos y cuenta con 450 metros cuadrados divididos en tres plantas. En la planta baja, se encuentra disponible la nueva colección primavera-verano cuyas elegantes prendas redefinen el estilo de la marca en un lujo refinado, con códigos fácilmente identificables; un espíritu positivo, un sentimiento natural y de aire fresco. Estas características se trasladan -a su vez- al mobiliario y se reflejan en la línea Prototype Home que está disponible en el primer piso del local.
“El objetivo era conservar la fachada de la antigua casa y ambientar el interior del local con un estilo dinámico e innovador, que responde a la renovada estética de la marca que comenzamos hace más de un año”, comentó Rafael Romano, Gerente de Marketing de Prototype.
Para festejar, Prototype ofrece una promoción especial: en el site www.prototypeweb.com
hay un cupón para completarlo con datos personales y entregarlo en el local para obtener un 15% de descuento en las compras que se realicen en efectivo y un 10% con tarjeta de crédito. La promoción es válida hasta el 15 de diciembre.
Acerca de Prototype:
Desde 1998, Prototype ofrece moda europea en Buenos Aires, que combina diseños urbanos formales con texturas informales e innovaciones en indumentaria. Ideal para hombres que se preocupan por lucir bien vestidos y necesitan una opción que se adapte a los ambientes laborales y nocturnos con versatilidad. La sastrería se desarrolla con estructuras más livianas, se utiliza una paleta de colores de vanguardia y se acompaña con diversos accesorios.
jueves, 15 de noviembre de 2007
Nicholson vs. Ledger: la guerra del Guasón
Nicholson está muy enojado con toda la producción de “The Dark Knight”, la secuela de “Batman Inicia”, debido a que no lo llamaron para interpretar al Guasón.
“Estoy furioso. Nadie me consultó para hacer una secuela con el Guasón y yo sé como 
interpretarlo”, comentó el actor al noticiero de MTV, dónde reconoció que el clásico enemigo de Batman es su personaje favorito de la infancia.“Tal vez, sea lo correcto que yo no esté y tomaron la mejor decisión, pero para ser honesto, estoy enojado”, expresó Nicholson.
interpretarlo”, comentó el actor al noticiero de MTV, dónde reconoció que el clásico enemigo de Batman es su personaje favorito de la infancia.“Tal vez, sea lo correcto que yo no esté y tomaron la mejor decisión, pero para ser honesto, estoy enojado”, expresó Nicholson.El papel, en este caso, recayó en manos del joven Heath Ledger, el muchacho rubio de “Secreto en la montaña” y dicen quienes vieron los adelantos del filme (que se estrenará en julio del año próximo) que su interpretación es aterradora.
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